Menuet - ein strahlender Vertreter der Barockzeit

Menuet - ein strahlender Vertreter der Barockzeit

Ein schöner, anmutiger, anmutiger Tanz aus Frankreich konnte uns seinen Charme im Laufe der Jahrhunderte vermitteln. Namen wie pavana, alemanda, galliard, gavot - nur Kunstkritiker wissen heute, fast jeder hat von Menuetten gehört. Dieser Tanz versetzt uns in eine andere Zeit und lässt uns spüren, wie schwierig es für Frauen in engen Korsetts und üppigen Röcken war, sich zu bewegen, für Männer in rutschigen Pantoffeln und schweren Samthemden. Manchmal wird das Menuett eine "Einladung zum Tanzen" genannt, ein elegantes Tanzgespräch. Er spiegelte die Merkmale seiner Zeit wider und wurde zu einem Kunstwerk, das wir bis heute bewundern und bewundern.

Menuett als Produkt eines galanten Jahrhunderts

Es ist unmöglich, über das Menuett zu sprechen, ohne die Epoche zu verstehen, in der es erschien. Jahrhundert XVI-XVII - die Blütezeit der Barockkunst (Barocco übersetzt aus dem Italienischen - "urig, seltsam"). Die Barock-Epoche ist geprägt von Prätentiosität und protzigem Luxus von Kleidern, üppigen Bällen, Theateraufführungen und grandiosen Festen. Die religiöse Strenge und Zurückhaltung des Mittelalters wichen einer neuen Lebensweise - einer kühnen, schockierenden, hellen. Alles Ungewöhnliche und Unnatürliche ist in Mode gekommen. Neues Lebensgefühl - in den neuen Tanz eingedrungen.

Menuett ist eine Art Gesellschaftstanz, aber es ist angemessener, es eine kleine Tanzperformance zu nennen. Anfangs wurde es von zwei Personen (einem Partner und einem Partner) aufgeführt, später tauchten jedoch mehrere Paare auf dem Boden auf - der Tanz verbreitete sich. Gleichzeitig wurde im Menuett die Reihenfolge des Eintritts in den Tanz strikt eingehalten, je nach Rang. Die ersten waren immer der König und die Königin, dann die Personen, die durch Blutsbande mit den ersten Personen des Staates verbunden waren, und schließlich andere Vertreter der Aristokratie. Im 17. Jahrhundert war das Menuett der Hauptzeremonientanz, von dem aus der Ball begann.

Tanzgeschichte

Kunstkritiker sind sich einig, dass das Menuett der französischen Region Poitou (einer historischen Region im Westen des Landes) zu verdanken ist. Ursprünglich war es der Volkstanzkleie. Einmal in Palästen und aristokratischen Salons, wurde er stark geadelt und verändert. Ab der Mitte des 17. Jahrhunderts ist das Menuett der wichtigste Gesellschaftstanz im Königspalast.

Was das Menüwort selbst betrifft, gibt es zwei Hauptversionen über die Herkunft des Namens:

1) Das Menuett entstand aus dem Amener-Zirkeltanz, der im 14.-15. Jahrhundert in Poitou populär war („ein Mener“ bedeutet „Blei“).

2) Das Menuett erhielt seinen Namen vom Wort "Menü" ("klein, klein"), weil der gesamte Tanz aus kleinen Schritten besteht, die reibungslos ineinander fließen.

Abbildungen und Schemata des Menuetts

Denn das Menuett zeichnet sich durch eine dreiteilige Größe 3/4 aus. Der Tanz war perfekt für die ausgefallenen Kostüme und Frisuren dieser Zeit. Erinnern Sie sich, wie im 17. Jahrhundert Tanzkleidung aussah. Frauen haben hohe Frisuren in Form von verschiedenen Figuren, flauschigen Kleidern mit Krinolinen, Feigen. Männer haben Pomadenperücken und ziemlich schwere Leibchen. In diesen Kostümen ist es unmöglich, schnell zu tanzen! Daher war das Menuett in der Originalfassung dem gewohnten Gesellschaftstanz nicht sehr ähnlich - es war vielmehr eine Begrüßungszeremonie, eine Reihe von Bögen, Bewegungen, Drehungen, Knicks. Die Tänzer bewegten sich in kleinen Schritten nach einem vorgegebenen Muster.

Die szenische Natur des Menuetts manifestiert sich in der Pracht der Kostüme, der statischen Natur der Posen (es gibt viele Figuren im Tanz, wenn einer der Partner regungslos steht), einer komplexen Choreografie, die einen ständigen Wechsel von Posen und Bewegungen impliziert. Nicht umsonst widmen sich so viele Gemälde dem Menuett - ein Tanz wurde ins Atelier des Künstlers eingeladen!

Im 18. Jahrhundert überlebte das Menuett die "Modernisierung". Musikalische Größe, die zuvor zwei volle Maßnahmen ergriffen hatte, fing an, eine Maßnahme zu ergreifen. Improvisation wurde erlaubt, eine Handlung erschien, neue, komplexere Bewegungen. Diese Art des Tanzes nennt man Balance-Menü.

Das Geheimnis des Tanzcharakters

Die Bildung des Menuetts als Gesellschaftstanz ist eng mit dem Namen des französischen Königs Ludwig XIV. Verbunden. Die Herrschaft dieses Monarchen wurde berühmt für prächtige Bälle, zeremonielle Empfänge, kostbare Vergnügungen. Es überrascht nicht, dass Frankreich im 16. und 17. Jahrhundert zum Trendsetter wurde. Menuett tanzte in ganz Europa.

Das damalige Videomaterial erreichte uns natürlich nicht. Wir kennen das Menuett:

• Beschreibungen (moderne historische Tanzschulen verwenden Tagebücher und Aufzeichnungen von Hofchoreografen zur Rekonstruktion);
• aus der Fiktion (Bezüge zum Tanz finden sich bei Guy de Maupassant, Puschkin, Tolstoi);
• über musikalische Kompositionen (das Genre spiegelte sich in den Werken von Mozart, Händel, Bach, Tschaikowsky wider).
• aus Briefen und Tagebüchern von Zeitgenossen.

Es ist interessant zu beobachten, wie der Tanz in der Malerei dargestellt wurde! Auf den Gemälden europäischer Künstler sind deutlich charakteristische Tanzposen und -figuren zu erkennen. Fast überall auf den Leinwänden - ein Tanzpaar (der Rest - beobachtet sie). Auch auf den Bildern ist zu sehen, dass das Menuett nicht nur das Vorrecht des königlichen Palastes war. Er tanzte in Parks, im Stadtgarten, im Karneval und in der Natur.

Woher weißt du, dass das Menuett trainiert wurde? In der Pariser Royal Academy of Dance, die 1661 im Auftrag Ludwigs XIV. Gegründet wurde! Die besten Tänzer, die sich mit der Kodifizierung von Höfentänzen befassen, entwickelt und fixiert auf Papier, Figuren, Tanztechniken. Damals sagten sie: "Wer das Menuett tanzen kann, kann alles!"

Interessante Fakten

• Während der Aufführung des Menuetts bewegen sich die Tänzer nach einem bestimmten Muster. Dies kann eine Zahl in Form einer Zahl oder eines Buchstabens sein (Buchstaben S oder Z).
• Menuett tanzte nicht nur bei den Bällen. Er war an Opern- und Ballettaufführungen, Instrumentalsuiten, Sonaten und Symphonien beteiligt.
• Die Bewegungen des Herrn galten als komplexer als die der Damen. Er muss seinen Respekt für seine Partnerin zeigen, seinen Hut galant vor ihr abnehmen und komplizierte Pas mit seinem Hut machen.
• Es wird gesagt, dass sich während des Menuetts die Herren und Damen Liebesnotizen gaben. Sie konnten sie während des Tanzes lesen und sogar eine Antwortnachricht senden.
• Paare haben sich während des Menuetts nicht an die Hand gegeben. Partner für Fingerspitzen führen dürfen.
• Mozart komponierte im Alter von sechs Jahren Menuette für Cembalo! Sie wurden in einem sogenannten Notizbuch festgehalten, das ihm sein Vater eigens überreicht hatte. Jetzt werden Mozarts frühe Menuette für Cembalo von Kindern der Musikschule studiert.
• Puschkin beschrieb die Tanzschritte in dem Roman Arap von Peter dem Großen sehr anschaulich.Hier ist zu erwähnen, dass die Tochter des Prinzen durch die Weisheit des Menuetts die Gefangenschaft eines schwedischen Offiziers unterrichtet wurde.
• 2016 zeichnete sich eine Gruppe von 43 Personen durch eine originelle Aufführung des Menuetts Mozart aus. Sie warfen abwechselnd eine Münze in mit Flüssigkeit gefüllte Gläser. Das Ergebnis war eine erkennbare Melodie. Diese Videoagentur PARTY hat zu Werbezwecken freigegeben.

Menuet in Russland

Eine bekannte Tatsache: Das Menuett erschien dank Peter I. im russischen Staat. Er brachte diesen Tanz zusammen mit anderen Wundern in die nördliche Hauptstadt. dann entließen er und seine Höflinge Ballettmeister aus europäischen Ländern. 1718 unterzeichnete Peter einen Versammlungsauftrag, in dem unter anderem festgehalten wurde: „Essen in Maßen zu sich zu nehmen, damit der Tanz nicht durch das Gewicht auf dem Bauch behindert wird“. Peter I. selbst war ein ausgezeichneter Tänzer, er liebte es, zusammen mit seiner Frau - Kaiserin Katharina - im Tanzsaal herumzulaufen.

So kam es, dass in Frankreich des 18. Jahrhunderts das Menuett seine Bedeutung verlor, da sich das Leben der Oberschicht nach der Großen Französischen Revolution dramatisch veränderte. Und in Russland wurde er im Gegenteil in Mode, da er dem Ausdruck des majestätischen kaiserlichen Geistes, Pomps, Reichtums und Müßiggangs des königlichen Hofes entsprach.

Menuet in den Werken berühmter Komponisten

Menuet ist in der Arbeit vieler Komponisten zu finden - russischer und ausländischer. Nennen wir einige der bekanntesten Kompositionen.

Mozart Menuett aus der Oper Don Juan. Ein schönes Beispiel für ein klassisches Menuett - voller Klang, melodisch, feierlich. Erobert die Kombination von Tiefe und Leichtigkeit - wie immer bei Mozart.

Mozart Menuett aus der Oper Don Juan (anhören)

Luigi Rodolfo Boccherini. Menuett. Eine der bekanntesten und beliebtesten Melodien. Es gilt als eigenständiges Werk, ist jedoch Teil des Quintetts A-dur (op. 13 Nr. 5).

Luigi Rodolfo Boccherini. Menuett (zuhören)

Ignacy Paderevsky. Menuett aus dem Zyklus "Concert Humoresques". Spektakuläres Klavierstück im Geiste alter französischer Melodien.

Menuett aus dem Zyklus "Concert Humoresques" (anhören)

Haydn Das Menuett des Stiers. Dieser Comic hat eine ganze Geschichte bekommen. Einer bekannten Legende nach komponierte der Komponist eine Melodie auf Bestellung - für die Hochzeit der Tochter des Metzgers, für die er einen ganzen Stier als Belohnung vom Kunden erhielt. Es ist schwer zu sagen, ob es wahr ist oder nicht, aber wenn Sie zuhören, ist es charakteristisch, dass die Melodie selbst ein Porträt eines ungeschickten Tieres „zeichnet“, das versucht, einen Gesellschaftstanz zu tanzen.

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Heute ist das Interesse am Menuett zurück. Viele Tanzschulen versuchen, den Tanz anhand der erhaltenen Bilder, Beschreibungen und Schemata zu rekonstruieren. Einige moderne Ballettmeister erfinden im Rahmen des Genres sogar neue Schemata! Moderne Paare tanzen Menuett ist nicht einfach, und es ist nicht einmal in Kostümen. Dies ist nicht nur ein ungewöhnliches Tempo, sondern auch eine andere Lebenseinstellung. Ein Echo der Zeit, in der die Menschen mehr Freizeit hatten und mehr aufeinander achten wollten.