Russland schafft es, eine führende Position im Bereich der Musikerausbildung zu behaupten. Trotz gewisser Verluste, die wir in den turbulenten Jahren des späten 20. und frühen 21. Jahrhunderts erleiden mussten, gelang es der einheimischen Musikgemeinschaft, das im Laufe der Jahrhunderte angesammelte Potenzial der russischen Musikkunst durch erhebliche Anstrengungen zu verteidigen.
Vergleicht man das inländische System der Musikausbildung, das seine Vor- und Nachteile hat, mit den Erfahrungen der führenden Länder der Welt in diesem Bereich, so könnte man unter sonst gleichen Umständen mit Vorsicht vorhersagen, dass Russland auf absehbare Zeit einen günstigen Platz unter der musikalischen Sonne einnimmt. Das Leben stellt unser Land jedoch vor neue ernste Herausforderungen.
Viele in- und ausländische Experten auf dem Gebiet der Musikkulturforschung haben bereits die zunehmenden negativen Auswirkungen einiger globaler Prozesse auf die "Qualität" der Musik in unserem Land, die "Qualität" eines Menschen und die Qualität der Musikausbildung festgestellt. Zu den negativen Faktoren zählen Krisen in der Binnenwirtschaft und im politischen Überbau, die zunehmende Konfrontation in der Welt, die zunehmende internationale Isolation Russlands sowie die Stagnation des intellektuellen und kulturellen Austauschs mit führenden westlichen Ländern. Zu den bisherigen Problemen auf dem Gebiet der Musik kamen neue Probleme hinzu: Schwierigkeiten bei der kreativen Selbstverwirklichung und Beschäftigung von Musikern und Musiklehrern, zunehmende soziale Müdigkeit, Apathie und ein teilweiser Verlust der Leidenschaftlichkeit. Neue (nicht immer negative, oftmals sehr positive) Stereotype im Verhalten junger Musiker sind aufgetaucht: veränderte Wertorientierungen, wachsender Pragmatismus, Utilitarismus, Rationalismus, Bildung eines unabhängigen nonkonformistischen Denkens. Der Lehrer muss lernen, wie er junge Menschen motiviert, aktiver zu lernen, da derzeit weniger als 2% der Schüler von Musikschulen für Kinder ihre Zukunft mit Musik verbinden (etwa einer von hundert). Gegenwärtig kann dieser Leistungsindikator mit einigen Vorbehalten als akzeptabel angesehen werden. In naher Zukunft können sich die Anforderungen an die Lernleistung jedoch um ein Vielfaches erhöhen (wir werden später darauf eingehen).
Neue Realitäten erfordern eine angemessene Reaktion des Musikausbildungssystems, die Entwicklung neuer Ansätze und Unterrichtsmethoden, einschließlich der Anpassung des modernen Schülers und des jungen Lehrers an die traditionellen, bewährten Anforderungen, aufgrund derer die russische Musikkultur ihren Höhepunkt erreicht hat.
Grundsätzlich gilt es zu betonen, dass die innenpolitische Reform der Musikausbildung, einschließlich der Aufgabe der Modernisierung des Systems der Fortbildung von Musiklehrern, sich nicht nur und nicht so sehr auf die Lösung aktueller Probleme, sondern auch auf künftige Herausforderungen konzentrieren sollte. Egal wie Sie sich an die Vorgehensweise unseres berühmten Musiklehrers A.D. Artobolevskoy zur Ausbildung. Ihre Pädagogik ist „Langzeitpädagogik“. Sie wusste, wie man in die Zukunft schaut. Sie bildete nicht nur den Musiker von morgen, sondern auch seine Persönlichkeit und die Gesellschaft.
An dieser Stelle ist anzumerken, dass nicht alle Länder der Welt ihr Bildungssystem mit zukünftigen Veränderungen verknüpfen. Besonderes Augenmerk wird auf die prädiktive Entwicklung im Bereich der Modellierung von "neuen" Musiklehrern in Finnland, China und einigen anderen Ländern gelegt. In Deutschland wird das Konzept der Bildung mit Zukunftserwartung vom Bundesinstitut für Berufsbildung entwickelt. Was die USA und die meisten westeuropäischen Staaten betrifft, so ist das wichtigste (wenn auch nicht das einzige) Instrument, das das Bildungssystem in diesen Ländern regelt, der Markt, das System der kapitalistischen Beziehungen. Und hier ist zu beachten, dass der Markt als sensibler und schneller Veränderungsdetektor nicht immer im Voraus arbeitet. Oft ist er zu spät, "trifft die Schwänze."
Mit Blick auf die Zukunft erwarten wir einen weiteren ernsthaften Test. Mittelfristig wird Russland in 10-15 Jahren vor einem demografischen Zusammenbruch stehen. Der Zustrom junger Menschen in die Wirtschaft, Kunst wird stark zurückgehen. Pessimistischen Prognosen zufolge wird die Zahl der Jungen und Mädchen im Alter von 5 bis 7 Jahren bis 2030 um 40% niedriger sein als heute, was auch nicht der günstigste Zeitpunkt ist. Die ersten, die sich diesem Problem stellen, werden die Lehrer von Musikschulen für Kinder sein. Nach kurzer Zeit wird die Welle des demografischen "Scheiterns" die höchsten Ebenen des Bildungssystems erreichen. In quantitativer Hinsicht muss die russische Musikschule den Zahlenmangel ausgleichen, indem sie das Qualitätspotential und die Fähigkeiten jedes jungen Musikers und seines Lehrers aufbaut. Ich möchte meine Zuversicht darüber zum Ausdruck bringen, dass wir, wenn wir den nationalen Traditionen der akademischen Ausbildung folgen, sie an neue Herausforderungen anpassen und die volle Kraft des russischen Musikclusters nutzen, das System der Suche und des Werdens musikalischer Talente verbessern und optimieren und sie in Diamanten verwandeln können. Die Hauptaufgabe dabei ist es, einen neuen, professionelleren Musiklehrer zu spielen.
Wie kann man auf diese Herausforderungen reagieren? Wie kann das System der Fortbildung von Musiklehrern auf die Lösung aktueller und zukünftiger Probleme ausgerichtet werden?
Offensichtlich sollte der Ausweg auf den Wegen der evolutionären Transformation und der Verbesserung des Weiterbildungssystems gesucht werden, einschließlich der Berücksichtigung der fortgeschrittenen Erfahrungen aus dem Ausland. Es ist wichtig, die Bemühungen aller Sachverständigen unabhängig von ihren Ansichten auf der Grundlage der gegenseitigen Berücksichtigung von Meinungen und nach den Grundsätzen konstruktiver Rivalität zu konsolidieren. Übrigens glauben chinesische Experten, dass die Verringerung der Distanz zwischen der wissenschaftlichen Elite des Landes und den praktizierenden Lehrern dazu beitragen würde, die Reform des Musikunterrichts in der VR China wirksamer zu gestalten. Ein solcher Dialog wäre nützlich für die Entwicklung der russischen Musikkunst.
Die Grundlage für die getroffenen Entscheidungen sollten die Prinzipien der Wissenschaft, schrittweise Reformen und die Erprobung verschiedener Ansätze auf der Grundlage von Experimenten (soweit möglich) sein. Machen Sie kühnen Gebrauch von alternativen Methoden und Organisationsmodellen des Weiterbildungssystems. Und schließlich wäre es nützlich, die Reformansätze von der politischen Komponente zu befreien und sich von Überlegungen zur Zweckmäßigkeit und Nützlichkeit von Transformationen leiten zu lassen.
Bei der Entwicklung der Methodik und Methodik des künftigen Weiterbildungssystems ist zu berücksichtigen, dass sich fast alle Länder der Welt für eine stetige Steigerung der Professionalität ihrer Lehrer einsetzen. Die Ansätze zur Lösung dieses Problems sind jedoch unterschiedlich. Es scheint nicht überflüssig zu sein, in dieser Angelegenheit fortgeschrittene Auslandserfahrungen zu sammeln.
Die Ergebnisse von Reformmaßnahmen hängen weitgehend von der richtigen Zielsetzung ab. Das Kriterium für Effizienz und Korrektheit des Konzepts der kontinuierlichen Ausbildung von Musiklehrern ist die Fähigkeit, eine umfassende Systemlösung für die folgenden Hauptaufgaben bereitzustellen. Unter Beibehaltung der historisch nachgewiesenen akademischen Traditionen der nationalen Musikkunst soll versucht werden, die Professionalität des Lehrers zu steigern und sein kreatives Potenzial auszubauen. Es ist notwendig, dem Lehrer zu helfen, moderne pädagogische und psychologische Methoden zu entwickeln und zu beherrschen, um junge Musiker unter Berücksichtigung der NEUEN JUGENDQUALITÄT zu unterrichten und auszubilden, und schließlich neue Marktrealitäten in ihrer Arbeit zu berücksichtigen. Der Staat hat viel zu tun, um das Ansehen der Arbeit eines Musiklehrers zu steigern. Der Lehrer sollte in der Lage sein, die Ziele von Bildung und Erziehung klar zu formulieren, zu wissen, wie sie erreicht werden sollen, die erforderlichen moralischen und psychologischen Eigenschaften zu entwickeln: geduldig, gesellig, in der Lage sein, Kontakt mit "neuen" Kindern und Erwachsenen aufzunehmen und die Fähigkeiten zu haben, die Gruppe (Team) zu leiten. , bemühen Sie sich, Ihr kreatives kulturelles Thesaurus zu verbessern.
Dem Lehrer wird die Aufgabe übertragen, ein stabiles Interesse an der Selbstverbesserung zu entwickeln, um die Fähigkeiten der analytischen Forschungsarbeit zu entwickeln. Empirische Unterstützung der Grundlagenforschung. Wir erkennen, dass dies eine sehr schwierige Aufgabe ist. Und es muss mit heiklen Methoden gelöst werden, um anderen Bildungskomponenten keinen Schaden zuzufügen. Hier kann die Erfahrung Chinas gefragt sein, wo Standards für die Forschungsarbeit von Musiklehrern gesetzt werden. Um beispielsweise die Beteiligung junger chinesischer Wissenschaftler (und ihrer ausländischen Kollegen) an der Verbesserung des Bildungssystems des Landes zu fördern, begann die Regierung der Volksrepublik China um die Jahrhundertwende mit der Umsetzung des „Plans zur Förderung angesehener Wissenschaftler“. Infolgedessen waren rund 200 junge Wissenschaftler an der Umsetzung dieser wissenschaftlichen und praktischen Aufgabe beteiligt. Alle waren in Professuren beschäftigt.
Musiklehrer an chinesischen pädagogischen Universitäten des Landes sind verpflichtet, Lehrbücher in ihrem Fachgebiet zusammenzustellen. In der Volksrepublik China zählen „Einführung in die Musikkultur“, „Musikalische Ausbildung“, „Musikkreativität am Computer“, „Musikpsychologie“, „Pädagogische Fähigkeiten und Fertigkeiten“ und viele andere zu den herausragendsten wissenschaftlichen Arbeiten der letzten Jahre. Lehrer haben die Möglichkeit, ihre wissenschaftlichen Arbeiten in den Zeitschriften "Chinese Music Education", "Musical Studies", "Folk Music" in den Institutssammlungen zu veröffentlichen.
Um die vom Ministerium für Kultur der Russischen Föderation und vom Ministerium für Bildung und Wissenschaft der Russischen Föderation gestellten Aufgaben zu erfüllen und das Konzept der lebenslangen Bildung umzusetzen, müssen ein aktualisiertes institutionelles System für Fortbildung und eine moderne Ausbildungsinfrastruktur geschaffen werden. Es wird auch notwendig sein, einige der wesentlichen Grundsätze und Methoden des Unterrichts unter Berücksichtigung neuer Faktoren anzupassen. Die Reform sollte sich auf Kenntnisse der allgemeinen und musikalischen Pädagogik, Psychologie, Soziologie, Musikwissenschaft, Kulturwissenschaft, Soziologie usw. stützen.
Derzeit wird die Infrastruktur des Fortbildungssystems für Musiker ausgebaut, weiterentwickelt, gestrafft und schrittweise zertifiziert. Es gibt qualitative Veränderungen. Es gibt einen Prozess der teilweisen Dezentralisierung der Privatisierung des Bildungssystems und gleichzeitig der Stärkung der erstklassigen früheren Strukturen der Vorbereitung und Verbesserung von Musiklehrern. Möglicherweise besteht eine der Hauptbedingungen für die erfolgreiche Entwicklung der russischen Musikausbildung nach dem Studium darin, das optimale Verhältnis von staatlichen und marktbezogenen Komponenten in einem einheitlichen System für den Bau neuer Lehrerkader zu finden. Zu diesem Zeitpunkt der Reform haben sie in der gegenwärtigen Struktur der Fortbildung erwartungsgemäß Organisationen eingerichtet, die über große Erfahrung in der Ausbildung von Musiklehrern verfügen und sich im Allgemeinen weiterhin den traditionellen Formen und Methoden des Unterrichts verschrieben haben. Gleichzeitig wächst die Zahl der neuen Bildungsstrukturen, die den fachlichen Anforderungen oft noch nicht voll entsprechen. Es ist von entscheidender Bedeutung, ihre Bildung und Entwicklung zu unterstützen und damit ein wettbewerbsfähiges Umfeld in diesem Bildungssegment zu schaffen. In der Übergangsphase einen solchen Liberalismus zu zeigen, sollte in der Folge die Haltung gegenüber denjenigen, die kein hohes Maß an Professionalität erreicht haben, äußerst anspruchsvoll werden. Sie können die Erfahrung der VR China nutzen, wo alle vier Jahre die Universitäten auf Einhaltung der Bildungsstandards überprüft werden. Wenn die Organisation die Anforderungen nicht erfüllt, hat sie etwas Zeit, um die Mängel zu beseitigen. Wenn die Ergebnisse nach der zweiten Prüfung negativ ausfallen, werden an dieser Universität strenge Sanktionen in Form von Mittelkürzungen verhängt, die die Zahl der Studierenden begrenzen und die Zahl der Lehrpläne verringern.
Ausländische Erfahrungen im Umgang mit Markt- und staatlichen Regulierungsbehörden sowie das Finden eines optimalen Gleichgewichts zwischen zentraler Verwaltung und privater Initiative können hilfreich sein. Auf dieser Grundlage können bedingt drei Ländergruppen unterschieden werden. Der erste kann dem Staat zugeschrieben werden, in dem der Markt eine dominierende Rolle im Bildungssystem spielt und die Rolle der Zentralbehörden zweitrangig ist. Dies sind die USA, die meisten Länder Westeuropas. Mit der Kategorie der Länder, in denen die Rolle des Staates vorherrscht und die Rolle des Marktes zweitrangig ist, ist es mit gewissen Vorbehalten möglich, Japan, Singapur und einige andere Länder einzuschließen. Der prominenteste Vertreter der dritten Gruppe von Staaten, in denen das Zentrum und der Markt relativ ausgewogen sind, ist die VR China. Es ist wichtig zu betonen, dass jede dieser Gruppen Elemente enthält, die für Russland interessant sind.
In Bezug auf die Erfahrungen der USA in der Musikausbildung sollte angemerkt werden, dass jeder Staat (aufgrund der föderalen Struktur des Landes) seine Kriterien für das Fortbildungsverfahren, seine eigenen Methoden und Instrumente entwickelt. Mit anderen Worten, in den USA gibt es keine einheitlichen universellen Anforderungen, Kriterien für die Qualität von Musiklehrern. In Deutschland unterstützt und kontrolliert die Gemeindeverwaltung, die Bezirksregierung, die Fortbildung. Es ist bemerkenswert, dass es in Deutschland keinen einheitlichen (für alle Länder) Lehrplan gibt.
Ein solches dezentrales "Markt" -System eignet sich bereits für die Suche nach dem effektivsten Bildungsmodell, das für seine ständige Anpassung unerlässlich ist. In der konservativen Phase des Funktionierens des Systems spielt diese Vielfalt jedoch manchmal eine nicht sehr positive Rolle bei der Schaffung eines freien Arbeitsmarktes für Musiklehrer. Tatsache ist, dass unterschiedliche Anforderungen an die Musikausbildung in den einzelnen US-Bundesstaaten manchmal einen Kandidaten für eine bestimmte Position zwingen, sich in dem Bundesstaat, in dem er arbeiten möchte, einer Ausbildung und Zertifizierung zu unterziehen. Also versucht er, die Chancen auf eine Anstellung zu erhöhen. "Wo er studierte - da war es nützlich." Eine solche Abhängigkeit von Leibeigenen begrenzt in gewissem Maße die Arbeitsmigration im Land. Wenn man diese Komponente verliert, schafft die amerikanische Tradition der Dezentralisierung von Mächten wirksame Ausgleichsmechanismen, die für Russland interessant sind. Dazu gehören verschiedene professionelle, in der Regel öffentliche Organisationen, die die Funktionen von Koordinatoren, Informationsquellen, Think Tanks und sogar Kontrolleuren der Bildungsqualität übernehmen. Dazu gehören die „National Association for Music Education“, die „Music Teachers National Association“, der „The Music Education Policy Roundtable“, die „College Music Society“, die „Commission on Teacher Credentialing“ (Kalifornien) und einige andere. Zum Beispiel hat die letzte der oben genannten Organisationen, die „Kommission für die Beglaubigung von Lehrkräften“, eine Kommission aus Vertretern von Hochschulen, Universitäten, Gewerkschaftsorganisationen, Distrikt- und Distriktorganisationen gebildet. Aufgabe dieser Kommission ist es, die modernsten Errungenschaften im Bereich der Musikpädagogik zu verfolgen und neue Standards für die Ausbildung von Musiklehrern in Kalifornien zu entwickeln.
Die Kategorie der vielversprechenden Organisationen dieser Art könnte auf die kürzlich unter Beteiligung des berühmten russischen Pädagogen Ye.A. geschaffene Kategorie zurückgeführt werden. Yamburg Russian Association "Lehrer des XXI Jahrhunderts", die in der gegenwärtigen Übergangsphase der Reform des Bildungssystems konzipiert ist, um das implementierte Zertifizierungssystem anzupassen und anzupassen.
Es sollte anerkannt werden, dass selbst in den USA, die sich in diesen Fragen durch ein hohes Maß an Traditionalismus und Konservativismus unterscheiden, die Tendenz bestand, dass Organisationen der genannten Art über den territorialen Rahmen hinaus das gesamte Land abdecken. Im Jahr 2015 Der US-Kongress verabschiedete das landesweite "Every Student Succeeds Act" -Programm, das das bisherige "No Child Left Behind Act" ersetzte. Es ist zwar nicht für alle amerikanischen Bildungsstrukturen obligatorisch, soll aber dennoch zu einem Leitfaden für sie werden. Das neue Programm verschärfte die Anforderungen an Lehrer und verlangte von jedem Staat neue Standards für hochqualifizierte Lehrer (siehe //en.wikipedia.org/wiki/Music_education_in_the_United_ States). Eine ähnliche Funktion der all-amerikanischen "weichen" Regulierungsbehörde sollte die 1999 verabschiedete Erklärung zu den Hauptrichtungen der Bildungsreform "Tanglewood II: Charting for Future" für einen Zeitraum von vierzig Jahren übernehmen.
Bei der Bewertung der westlichen Erfahrungen in der Musikpädagogik muss davon ausgegangen werden, dass in den USA und in Großbritannien die greifbarsten Ergebnisse auf dem Gebiet der Musik, insbesondere auf dem Gebiet der darstellenden Kunst, erzielt wurden.
Mit einer gewissen Vorsicht kann die Annahme geäußert werden, dass wir zum gegenwärtigen Zeitpunkt der Reform des inländischen Systems der Musikausbildung einem kompromisslosen Managementmodell des Weiterbildungssystems näher kommen. Eines der Hauptprinzipien ist die Gleichgewichtskombination von Markt- und Regierungsmanagementinstrumenten. Возможно, эта модель станет для нас переходной к новой форме мобилизации интеллектуального потенциала страны за счет дальнейшего снижения роли государства.
Правильный выбор соотношения государственных, общественных и частных организаций в определенной мере предопределит, насколько успешной будет реформа музыкального образования РФ. Помимо этого, предстоит найти оптимальное соотношение национальных традиций музыкального образования с принципами "болонизации".
Wir werden das Gespräch über Möglichkeiten zur Verbesserung der häuslichen Infrastruktur und zur Verbesserung der Fähigkeiten von Musiklehrern fortsetzen. In diese Richtung zu gehen, wäre für uns die finnische Erfahrung (die als eine der fortschrittlichsten der Welt angesehen wird), ein langfristiges Programm zur beruflichen Weiterentwicklung auf der Grundlage von Universitäten, Instituten, Ausbildungszentren und Schulen zu entwickeln und umzusetzen, von Nutzen. Es ist nützlich, sich mit den Aktivitäten der British Teacher Development Agency ("Teacher Development Agency") vertraut zu machen, die nicht nur die obligatorische berufliche Weiterbildung organisiert, sondern auch das Studium finanziert. Diese Praxis wäre für unser Land sehr nützlich.
Anscheinend ist die Idee, territoriale (regionale, bezirks-, stadtbezogene) Bildungscluster zu bilden, einschließlich solcher, die auf der Grundlage der bestehenden Bildungsstrukturen geschaffen wurden, vielversprechend. Eines dieser Pilotprojekte ist das Wissenschafts- und Methodenzentrum der Moskauer Region "Pädagogische Akademie für Postgraduiertenausbildung".
In pädagogischen Musikinstitutionen der Primarstufe, beispielsweise in Kindermusikschulen, besteht ein gewisses Potenzial zur Verbesserung der Lehrkräfte. Offensichtlich gibt es Reserven bei der Nutzung der Praxis des Mentorings, des Erfahrungsaustauschs und der Weitergabe von Wissen von erfahreneren Mitarbeitern an junge Fachkräfte. In dieser Hinsicht ist die amerikanische Methode dieser Arbeit interessant, die als "Master-Teacher-Programme" bezeichnet wird. Englischkenntnisse sind schon merkwürdig, wenn ein Anfänger im ersten Jahr als Praktikant unter der Aufsicht erfahrener Mentoren arbeitet. In Südkorea hat sich die Praxis, mit einem jungen Lehrer eines ganzen Mitarbeiterteams zusammenzuarbeiten, verbreitet. Eine aktivere Einladung an eine Musikschule mit Spezialisten zur Durchführung von zertifizierten Kursen im Rahmen des Fortbildungsprogramms (Vorlesungen, Expressseminare, Geschäftsspiele usw.) würde die Verbesserung der Lehrerqualifikationen erleichtern. Die Unterstützung bei der Durchführung solcher Klassen sowie bei der praktischen Umsetzung der gewonnenen Erkenntnisse könnte von einem Vermittler (dt. "Erleichtern", "Mitwirken") unter den am weitesten fortgeschrittenen Lehrern der Schule oder von einem eingeladenen Experten übernommen werden.
Ausländische (englische, amerikanische) Erfahrungen bei der Schaffung eines Wissensaustauschs zwischen Schulen, der gemeinsamen Ausbildung des Lehrpersonals und der Lösung gemeinsamer Bildungs- und anderer Probleme verdienen besondere Aufmerksamkeit. In den USA werden beispielsweise Schulverbände gegründet, deren Zuständigkeit insbesondere die Organisation gemeinsamer schulübergreifender Lehrerkurse umfasst.
Es scheint, dass es in unserem Land eine Zukunft und eine solche Wissens- und Erfahrungsquelle wie bei Privatlehrern gibt. Der Staat, vertreten durch das Ministerium für Bildung und Wissenschaft der Russischen Föderation, könnte experimentell (unter anderem durch die Legalisierung von Privatlehrern) ein Segment von offiziell registrierten privaten, individuellen Musiklehrern bilden und Änderungen der Steuergesetzgebung ausarbeiten. Dies wäre auch nützlich, um ein wettbewerbsfähiges Umfeld im Bildungssystem zu schaffen.
Ohne auf diesen Artikel im Zusammenhang mit der Kategorie Privatunterricht einzugehen, ist hervorzuheben, dass beispielsweise in Deutschland von Privatmusiklehrern ausgebildete Schüler einen großen Anteil an den Gewinnern des gesamtdeutschen Wettbewerbs „Jugend Musiziert“ haben Es hat eine 50-jährige Geschichte und wird vom maßgeblichen Deutschen Muzikrat geleitet. Die Repräsentativität dieses Wettbewerbs zeigt sich auch darin, dass mehr als 20.000 junge Musiker daran teilnehmen. Nach Angaben der deutschen Gewerkschaft unabhängiger Musiklehrer beträgt die Zahl der nur offiziell registrierten privaten Musiklehrer in Deutschland mehr als 6000 Personen.
Fairerweise sollte gesagt werden, dass diese Kategorie von Lehrern zum Beispiel in Deutschland und den Vereinigten Staaten im Durchschnitt weniger Einkommen aus ihrer Tätigkeit erzielt als reguläre Musiklehrer.
Es ist auch interessant, sich mit der amerikanischen Praxis vertraut zu machen, sogenannte "geladene" ("besuchende") Lehrer ("besuchende Musiklehrer") einzusetzen, besser bekannt als "schwimmende Lehrer" (schwimmende Lehrer). In den Vereinigten Staaten begann Musiklehrer vorzubereiten, um die Qualität des Unterrichts in anderen akademischen Fächern zu verbessern: Mathematik, Naturwissenschaften, Fremdsprachen. Diese Arbeit wird im John F. Kennedy Center für darstellende Künste im Rahmen des Programms "Bildung durch Kunst verändern" aktiv durchgeführt.
Das Thema der Entwicklung des Systems der Autorenfortbildungen (und der allgemeinen Fortbildung) in unserem Land verdient Beachtung. Es können mindestens zwei Arten sein. Erstens sind dies die klassischen Auffrischungskurse, deren Leiter ein nomineller oder informeller Leiter ist, der in seinen Kreisen als hochkarätiger Lehrer-Methodiker bekannt ist. Ein anderer Typ solcher Kurse kann sich auf die "Star" -Komposition von Lehrern konzentrieren, die sowohl fortlaufend als auch im Ad-hok-Modus (simuliert, um bestimmte Probleme zu lösen) arbeiten.
Zum Abschluss der Prüfung der Organisationsstruktur der Fortbildung ist zu erwähnen, dass die Arbeiten zur Erstellung eines Registers zertifizierter Organisationen, die zur Durchführung von Weiterbildungen für Musiklehrer befugt sind, fortgesetzt werden müssen. Es ist wichtig sicherzustellen, dass alle Organisationen und Lehrer, die sich um die Erbringung hochwertiger Dienstleistungen bewerben, sich bemühen, in das Register aufgenommen zu werden. Dieses Problem kann behoben werden, wenn jeder, der seine Qualifikationen verbessern möchte, weiß, dass nur die Dienste dieser Organisationen und Lehrer bei der Zertifizierung berücksichtigt werden. Auf diese Weise handelt die American Music Teachers Association ("Musiklehrerverband"), die die Funktion eines Garanten für qualitativ hochwertige Bildungsdienstleistungen übernimmt. Die Schaffung einer solchen Organisation in Russland mit der Zuteilung einer Entsendefunktion für die Verteilung von Lehrkräften würde zur Optimierung der Fortbildungsarbeit beitragen. Dies würde in Zukunft unter bestimmten Voraussetzungen die Umsetzung der Idee ermöglichen, in jeder spezifischen Subregion und / oder Bildungsstruktur einen festen Fortbildungstag (beispielsweise einmal im Monat) einzuführen.
Es scheint, dass in unserem Land eine Wissensquelle wie die Selbsterziehung noch nicht vollständig evaluiert und beansprucht wurde. Die Vernachlässigung dieses Weiterbildungskanals mindert unter anderem die Motivation der Lehrkräfte, selbständig zu arbeiten, und schränkt ihre Initiative ein. Im Gegenteil, durch die Entwicklung von Fähigkeiten zur Selbstverbesserung lernt der Lehrer, sich als professionell zu diagnostizieren, Fehler zu korrigieren und die Arbeit an sich selbst für die Zukunft zu planen. In Großbritannien hat die Regierung ein neues Bildungsprojekt für Selbstbildner entwickelt.
Es ist ratsam, die Eigeninitiative bei der Beherrschung der pädagogischen Wissenschaft aktiver einzusetzen. Wie Sie wissen, ist Deutschland für ein sehr hohes Maß an Unabhängigkeit, Autonomie und Autonomie der Studierenden in seiner Bildungseinrichtung bekannt. Sie haben große Freiheit bei der Wahl von Formen, Methoden und Trainingsplänen. Dies ist umso merkwürdiger vor dem Hintergrund des traditionellen Bekenntnisses der Deutschen zu den Ordnungsprinzipien. Eine solche Zweiteilung beruht unserer Meinung nach auf der Überzeugung, dass die Umsetzung der Initiative wirksam ist, um den Bildungsprozess maximal an die Interessen des Schülers anzupassen.
Mit der Verbesserung des russischen Weiterbildungssystems wird der Entwicklung und Umsetzung einheitlicher beruflicher Anforderungen an einen modernen Musiklehrer sowie der Entwicklung von Kriterien für die Qualität der Ausbildung ein grundlegender Stellenwert eingeräumt. Die Lösung dieser Schlüsselaufgabe schafft die Voraussetzungen für die Rationalisierung, Standardisierung und Vereinheitlichung aller Komponenten des Weiterbildungssystems. Es ist wichtig zu betonen, dass eine kreative Herangehensweise an die Verwendung einer solchen "formalisierten" Struktur es Ihnen ermöglicht, übermäßige Organisation, Musterbildung und Steifheit bei der Arbeit mit Personal zu vermeiden und das Stanzen von Darstellern eines Fördertyps zu verhindern.
Was Lehrer anbelangt, die Musiklehrer weiterbilden, darf nicht vergessen werden, dass ein Lehrer definitionsgemäß nicht weniger in seinem Wissensbereich qualifiziert sein kann als ein Studienobjekt.
Es wäre nützlich, dem Lernenden (wie es beispielsweise in Japan praktiziert wird) größere Möglichkeiten und Freiheiten bei der Beurteilung des Nutzens und der Auswahl der ihm angebotenen Ausbildungsprogramme auf alternativer Basis (im Rahmen des beruflichen Standards) zu bieten.
Ein wichtiges Instrument zur Verbesserung der Qualifikation eines Musiklehrers ist in unserem Land das Zertifizierungssystem. Wir erinnern daran, dass diese Funktion in vielen Ländern dem System der akademischen Grade zugeordnet ist, die Personen verliehen werden, die die entsprechenden Bildungsprogramme beherrschen. Im Gegensatz zu den meisten anderen Ländern ist die Zertifizierung als Qualifizierungsmaßnahme in Russland obligatorisch und findet alle fünf Jahre statt. Der Fairness halber stellen wir fest, dass in einigen anderen Ländern regelmäßig Zertifizierungen von Musiklehrern durchgeführt werden, beispielsweise in Japan (nach den ersten zwei Jahren, dann nach sechs, 16 und schließlich nach dem 21. Arbeitsjahr). In Singapur findet jedes Jahr eine Zertifizierung statt, die sich auf das Gehalt des Lehrers auswirkt.
In unserem Land könnte auf eine regelmäßige Zertifizierung verzichtet werden, wenn beispielsweise alternativ ein detaillierteres System zur Vergabe akademischer Grade eingeführt werden soll, das eine größere Anzahl von Zwischenabschlüssen enthält als heute. Hier müssen wir uns davor hüten, fremde Methoden mechanisch zu kopieren. Das moderne westliche dreistufige Modell für die Bescheinigung von Wissenschaftlern passt beispielsweise nicht ganz in das häusliche System der kontinuierlichen, langfristigen beruflichen Entwicklung, das damit nicht kongruent ist.
Unter Beibehaltung des Zertifizierungssystems wird in Russland eine Menge schwieriger Arbeit geleistet, um die Leistungskriterien für die Zertifizierung zu entwickeln und zu verbessern. Gleichzeitig wird die Tatsache berücksichtigt, dass Musik wie die Kunst insgesamt schwer zu formalisieren, zu strukturieren und vor allem die Qualität zu bewerten ist.
Es ist merkwürdig, dass ein Land mit einem klassischen Markt wie Südkorea aus Angst vor einer Verschlechterung der Zertifizierungsqualität den staatlichen Stellen die Kontrolle über die Zertifizierung auferlegte.
Eine Analyse der Qualifikationsanforderungen, die ein Musiklehrer während der Zertifizierung erhält, zeigt, dass er sehr professionell ist. Die Situation ist komplizierter mit der Wirksamkeit der Bewertungskriterien für die Zertifizierungsergebnisse. Aus objektiven Gründen ist es in der Praxis sehr schwierig, den Grad der Beherrschung, die Assimilation des erworbenen Wissens sowie die Fähigkeit, es effektiv zu nutzen, zu überprüfen. Bei der Prüfung der gewonnenen Erkenntnisse kann man nur einen Vektor erkennen, eine Tendenz zur Steigerung der Professionalität, diese Dynamik jedoch nicht objektiv in Punkten und Koeffizienten fixieren. Daher gibt es einige Schwierigkeiten beim Vergleich der Testergebnisse verschiedener Probanden. Ähnliche Schwierigkeiten haben ausländische Kollegen. In der Expertengemeinschaft der meisten Länder wird weiter an der Verbesserung der Qualifikationsanforderungen für Musiklehrer gearbeitet. Gleichzeitig herrscht die Ansicht vor, dass trotz der geringen Effizienz der Überwachung des Prozesses zur Verbesserung der Lehrkräfte derzeit keine anderen, fortgeschritteneren Bewertungsmethoden gefunden wurden (siehe z. B. blog.twedt.com/archives/2714#Comments. ל Music Teachers) Verbände: Bühnen für die Präsentation oder Krankenhäuser für die Heilung? ”/). Dies bedeutet nicht, dass es möglich ist, die Kontrolle über die Qualität der Zertifizierung zu verringern. Im Gegenteil, es ist notwendig, die Verwendung von Kriterien zur Beurteilung des Ausbildungsniveaus der zu zertifizierenden Personen zu intensivieren. Ein definitiver Durchbruch auf dem Gebiet der Überwachung der Wirksamkeit des Studiums könnte die Schaffung einer elektronischen Version der Fortbildung von Musiklehrern in der Zukunft sein (vorzugsweise nicht primitiv, weit entfernt vom Einheitlichen Staatsexamen). Theoretisch ist das möglich. Übrigens: In England, China und einigen anderen Ländern werden einige der Bildungsprogramme über das Internet und in der VR China auch über Satellitenfernsehen und Radio angeboten. In China meisterte das Thema "Musiklehrbuch TV-Satellit". Um diese neuen Formen und Kanäle des Lernens (Smart Education) zu koordinieren, wurde die Chinese Internet Alliance of Teacher Education gegründet.
Die in unserem Land angebotene Wissensquote, die zum Bestehen der Bescheinigung erforderlich ist, ist nicht vollständig kongruent. Um beispielsweise die erste und die höchste Qualifikationskategorie zu erhalten, wurde der Umfang des für das Bestehen der Bescheinigung erforderlichen Fachwissens auf 216 Stunden für jeden Fünfjahreszeitraum festgelegt (ein bisschen wie „Versuche“, die Produktivität des Künstlers in Quadratmetern zu messen). Gleichzeitig sollte anerkannt werden, dass die qualitative Ausfüllung des Kontingents so hoch ist, dass sie die Kosten eines „quantitativen“ Ansatzes zur Messung des neu gewonnenen Wissens teilweise ausgleicht.
Zum Vergleich: In Österreich werden jährlich mindestens 15 Stunden für die Weiterbildung vorgesehen, in Dänemark 30, in Singapur 100 und in den Niederlanden 166 Stunden. In Großbritannien werden die Lehrkräfte jährlich 18 Arbeitstage (abhängig von der Kategorie der Einrichtung) für die Verbesserung der Lehrkräfte eingesetzt, in Japan 20 Tage in Schulungszentren und in derselben Schule. In Dänemark bezahlt der Lehrer selbst den Unterricht (er kann jedoch alle drei Jahre ein Auffrischungsprogramm absolvieren) und verbringt einen Teil seines Urlaubs.
Eine gewisse Unterstützung für Lehrer in ihrer beruflichen Entwicklung könnte durch eine fortgeschrittenere Praxis der Ausarbeitung von Empfehlungen der Beglaubigungskommissionen an den Prüfling in Bezug auf weitere Bereiche der beruflichen Entwicklung (Fördererziehung) erfolgen.
Eine wichtige Rolle bei der Motivation von Musiklehrern, ihr berufliches Niveau zu steigern, spielt die Praxis, das Anwachsen von Fähigkeiten mit Beförderungen, die Erhöhung von Gehältern, die Erhöhung des Ansehens der Arbeit des Lehrers und andere Formen der Förderung zu verknüpfen. In vielen Ländern wird dieses Problem sowohl auf Makroebene als auch innerhalb einzelner Bildungsstrukturen gelöst.
Zum Beispiel wurde in China auf gesetzlicher Ebene beschlossen, dass "das Durchschnittsgehalt von Lehrern nicht niedriger, aber nicht höher sein sollte als das Durchschnittsgehalt von Beamten und ständig steigen sollte". Neben der Tatsache, dass der chinesische Staat der Hauptgeber des Bildungssystems des Landes ist. Es ist auch an der Verbesserung der Lebensbedingungen von Lehrkräften (Finanzierung gezielter Wohnprogramme) sowie ihrer Lebensbedingungen beteiligt. Um die chinesische Finanzierungspraxis auf andere Länder hochzurechnen und mit den Erfahrungen anderer Staaten zu vergleichen, muss gleichzeitig berücksichtigt werden, dass in verschiedenen Ländern die Bildungsausgaben im Staatshaushalt nicht gleich sind. Und sie hängen, wenn alle anderen Dinge gleich sind, nicht so sehr von den Präferenzen der Zentralbehörden ab, sondern davon, die Einnahmenseite des Haushalts zu füllen. Neben dem Staat sind andere Einnahmequellen für Musikinstitutionen in China gemeinnützige Stiftungen, Mietereinnahmen, kollektive Ersparnisse, Spenden, Gebühren usw. Zum Vergleich: In den USA werden 50% des Budgets dieser Organisationen auf Kosten des Staates durch lokale Regierungen gebildet. - von privaten philanthropischen Organisationen, 10% - aus eigenen Quellen: Mittel aus Ticketverkauf, Werbung usw.
Um Lehrer zu ermutigen, ihre Fähigkeiten in Russland zu verbessern, wird nach einem optimalen Karriereentwicklungssystem gesucht. Ein Teil dieses Problems wurde oben angesprochen, auch wenn ein ausländisches System für die Vergabe von Abschlüssen in Betracht gezogen wurde. Da die Bedingungen für eine umfassende Anpassung des westlichen Modells der akademischen Grade an das gegenwärtige System der Weiterbildung in unserem Land noch nicht vollständig ausgereift sind, verbleiben die folgenden Haupteinflusshebel im Arsenal der russischen Reformer des Bildungssystems.
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