Musik- und Instrumentalpädagogik ist eine sehr merkwürdige Wissenschaft. Nur wer das System der Musikausbildung bestanden hat, kann die Frage beantworten: "Was ist das?".
Die Ausbildung an der Musikhochschule basiert auf zwei Säulen. Einerseits erhält ein Fachlehrer eine "Impfung" des Wissens, bestehend aus Methoden, Techniken und verschiedenen Arten der Arbeit mit Schülern. Dieses Wissen gibt dem Lehrer das Recht, mit Kindern zu arbeiten und zu unterrichten. Auf der anderen Seite sammelt der zukünftige Lehrer die Erfahrung des Ausführens.
Ein Musiker entwickelt seine Erfahrung über die Jahre von musikalischen und darstellenden Aktivitäten, die darauf abzielen, Polyphonie, Theaterstücke und Etüden großer Form zu studieren. Nachdem er eine Reihe von "Akademikern" und Prüfungen absolviert hat, erhält der Lehrer-Musiker sein begehrtes Diplom, in dem eine weitere "Registrierung" hinzugefügt wird - "KÜNSTLER"!
Liebe Kolleginnen und Kollegen, haben Sie sich jemals gefragt, wie viele Jahre Sie für Ihre Ausbildung aufgewendet haben?
7 Jahre - an einer Musikschule, 4 Jahre - an einer Musikschule und weitere 5 Jahre an der Universität. Insgesamt - 16! Das ist die Figur! Ich frage mich, ob ein anderer Fachmann eine solche Ausbildung vorweisen kann.
Was ist das ergebnis Erhalten Sie Zufriedenheit mit Ihrer Arbeit und Ihrer Arbeit?
Sprechen wir nicht über die finanzielle Seite dieser Ausgabe! Wenn Sie sich für diesen Beruf entschieden haben, wussten Sie, was los war! Die Frage ist, haben Sie Freude am Prozess der Pädagogik, Freude an den Augen der Kinder, die Sie getreu ansehen, an der Freude an den Erfolgen der ersten Kinder?
Leider erleben nicht alle Lehrer eine solche Freude. Für viele Lehrer ist der Lernprozess zu harter Arbeit geworden. Heute hört man so oft:
- "Kinder sind nicht diejenigen! Sie wollen nichts tun!"
- "Schüler-mittelmäßig, versteht nichts!"
- "Egal wie du ihn unterrichtest, er macht nichts!"
- "Prüfungen sind wieder, aber wir sind auf nichts vorbereitet ... Wie ich es satt habe!"
- "Nochmals die Auswahl des Repertoires! Was würde er zum Spielen geben?"
- "Nun! Wieder habe ich die Prüfung nicht bestanden! Ignorant!"
Und wie!? Aktuell, nicht wahr? Leider ist der handwerkliche Ansatz in unserem Beruf keine Fiktion!
Warum passiert das?
Pädagogik ist ARBEIT! ARBEITEN Sie überragend! Unterrichten ist nicht nur das, was Sie wissen. Lehren - es bedeutet, Wissen so zu lehren und zu interpretieren, dass der Schüler es selbstständig anwenden kann. Kenntnisse sollten Teil der Schülererfahrung sein!
Musik- und Instrumentalpädagogik ist KUNST! KUNST, deren Geheimnis nicht darin liegt, wie du spielst, sondern wie du lernst!
Oft ist ein junger Lehrer mit einem "roten Diplom" des Konservatoriums für die pädagogische Arbeit völlig unvorbereitet. Und das alles, weil er weiß, wie man spielt, aber nicht unterrichten kann! Ambitionen werden vom Lehrer überfordert, in seinen Herzen ruft er dem Kind zu: „Wie es nicht geht, aber ich schaffe es!“. Und er hat auf seine Weise recht! 16 Jahre lang unterrichtete er Bach, Beethoven, Chopin, lehrte und spielte selbstlos! Und im Training ist es wichtig zu erklären, wie er es macht. Nicht jeder kann weitergeben, was "in den Armen" ist - "in den Armen" des anderen. Lehren ist Talent!
Es kommt auch vor, dass der erfahrene Lehrer müde, "erschöpft" ist! Sie blicken beiläufig in seine Klasse, und dort sitzt der angehende Schüler und lehrt eine schwierige Passage, während der Lehrer nachdenklich aus dem Fenster schaut!
Es gibt Dinge und schreckliche! Dies ist der Fall, wenn ein Lehrer die Schüler als „Pipeline“ ansieht: dieselben Programme von Jahr zu Jahr, dieselben Fehler, dieselben Beschwerden!
Was zu tun
Einem Kind das Aufführen beizubringen, bedeutet, einem Kind das Verstehen von Musik beizubringen. Durch Fantasie und Kreativität können Sie jeden "sehr mittelmäßigen" Schüler erreichen.
Überarbeiten Sie Ihre Vision von der Welt der Musikausbildung! Warum lernen, wenn Sie zusammenarbeiten können?
Ein Student ist eine Leinwand, und welche Farben er spielt, hängt von Ihnen ab! Der Schüler spielt, wie er unterrichtet wird, wie sie von ihm verlangen, wie er auftreten darf!
Musik ist eine von vielen Arten von Weltkunst, Arten, die sich gegenseitig ergänzen. Erstelle musikalische Märchen, schreibe Gedichte zur Musik, male Bilder, komponiere und improvisiere, besuche gemeinsam Konzerte, organisiere interessante Formen von akademischen Konzerten.
Die schwierigste Passage wird einfach, wenn beim Lernen Vorstellungskraft und Einfallsreichtum zum Einsatz kommen, und vor allem Interesse! Wenn es für Sie interessant sein wird, wird es auch für den Schüler interessant sein! Sprechen Sie mit dem Schüler, erzählen Sie von sich selbst und Ihren Erfahrungen. Werde ein studentischer Freund, Senior Mentor! Schwierigkeiten gemeinsam überwinden!
Dein eigener Wunsch, etwas zu erschaffen, zu phantasieren und zu experimentieren, wird für deine Schüler ansteckend sein!
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