Im Leben kann alles passieren. Manchmal scheint es eine unglaubliche Schwierigkeit zu sein, ein Musikstück zu lernen. Die Gründe hierfür können unterschiedlich sein - wenn Faulheit, Angst vor einer großen Anzahl von Noten und wenn etwas anderes anders ist.
Denken Sie einfach nicht, dass es unmöglich ist, mit einem komplexen Spiel fertig zu werden, alles ist nicht so beängstigend. In der Tat besteht der Komplex nach den Gesetzen der Logik aus dem Einfachen. Der Lernprozess eines Klavierstücks oder einer Balalaika sollte daher in einfache Schritte unterteilt werden. Dies wird in unserem Artikel besprochen.
Lerne zuerst die Musik kennen!
Bevor Sie anfangen, ein Musikstück zu lernen, können Sie den Lehrer bitten, es mehrmals zu spielen. Es ist großartig, wenn er zustimmt - schließlich ist dies die beste Gelegenheit, sich mit dem neuen Stück vertraut zu machen und die Komplexität seiner Aufführung, seines Tempos und anderer Nuancen einzuschätzen.
Wenn Sie alleine lernen oder der Lehrer nicht im Prinzip spielt (es gibt Leute, die dafür eintreten, dass der Schüler in allem unabhängig ist), haben Sie auch einen Ausweg: Sie können die Aufnahme dieses Werks finden und sie mehrmals mit Noten in Ihren Händen anhören. Dies ist jedoch nicht erforderlich, Sie können sich sofort hinsetzen und mit dem Spielen beginnen! Nichts wird etwas von dir verlieren!
Der nächste Schritt ist die Vertrautheit mit dem Text.
Dies ist die sogenannte Analyse der musikalischen Komposition. Zuerst betrachten wir die Schlüssel, die Schlüsselzeichen und die Größe. Und dann wird es so sein: "yo-may, ich spiele nicht so; yo-mao, ich bin nicht in dieser Tonart." Übrigens, seien Sie nicht faul, den Titel und den Namen des Komponisten zu lesen, der sich bescheiden in der Ecke eines Notenblatts versteckt hat. Dies ist nur für den Fall, dass es nicht einfach ist, zu spielen und zu wissen, was Sie spielen. Eine weitere Bekanntschaft mit dem Text gliedert sich in drei Phasen.
Die erste Stufe spielt in einer Reihe mit zwei Händen von Anfang bis Ende.
Sie haben sich an das Instrument gesetzt und wollen spielen. Haben Sie keine Angst, von Anfang bis Ende mit beiden Händen zu spielen, haben Sie keine Angst, den Text zu lesen - nichts Schlimmes wird passieren, wenn Sie zum ersten Mal mit Fehlern und im falschen Rhythmus spielen. Hier ist der andere wichtig - Sie müssen auf jeden Fall das Stück von Anfang bis Ende verlieren. Dies ist ein rein psychologischer Moment.
Danach können Sie davon ausgehen, dass die Hälfte der Arbeit bereits erledigt ist. Jetzt wissen Sie sicher, dass Sie alles spielen und lernen können. Im übertragenen Sinne "gingen Sie mit den Schlüsseln in Ihren Händen um Ihren Besitz herum" und wissen, wo Sie Löcher haben, die geflickt werden müssen.
Die zweite Phase - "Wir betrachten den Text unter einer Lupe", indem wir einzelne Hände aussortieren.
Jetzt ist es wichtig, die Details zu betrachten. Dazu spielen wir getrennt mit unserer rechten und getrennt mit unserer linken Hand. Und es gibt nichts zu lachen, meine Herren, Siebtklässler, auch große Pianisten meiden diese Methode nicht, denn ihre Wirksamkeit ist seit langem bewiesen.
Wir schauen uns alles an und achten sofort besonders auf die Fingersituationen und schwierigen Stellen - wo es viele Noten gibt, wo es viele Zeichen gibt - scharfe und flache Stellen, wo es lange Passagen durch die Klänge von Tonleitern und Arpeggien gibt, wo es einen komplexen Rhythmus gibt. Deshalb haben wir uns eine Reihe von Schwierigkeiten geschaffen, die wir aus dem allgemeinen Text herausreißen und auf jede mögliche und unmögliche Weise lehren. Wir lehren zum Ruhm - damit die Hand selbst spielt, zögern wir nicht, schwierige Stellen im Fort 50 Mal zu wiederholen (manchmal muss man das Gehirn aufdrehen und die schwierige Stelle in Teile teilen - im Ernst, es hilft).
Ein paar Worte zum Fingersatz. Bitte lass dich nicht täuschen! Sie denken: "Ich werde den Text zuerst mit chinesischen Fingern lernen und mich dann an die richtigen Finger erinnern." Nichts dergleichen! Mit unbequemen Fingerspielen werden Sie sich an den Text drei Monate lang statt eines Abends erinnern, und Ihre Bemühungen werden vergeblich sein, da an den Stellen, an denen die Fingerspiele nicht durchdacht sind, in der akademischen Rangliste Flecken auftauchen werden. Also, meine Herren, seien Sie nicht gemein, schließen Sie sich mit den Fingerbefehlen an - dann ist alles in Ordnung!
Die dritte Stufe - sammle alle Teile.
Wir haben uns also lange mit der Analyse des Spiels mit einzelnen Händen beschäftigt, müssen es aber trotzdem mit beiden Händen gleichzeitig spielen. Nach einiger Zeit verpflichten wir uns daher, beide Hände zu fassen. Gleichzeitig folgen wir der Synchronizität - alles sollte gleich sein. Schau direkt auf deine Stifte: also drücke ich hier und hier die Tasten und zusammen bekomme ich eine Art Akkord, oh, wie großartig!
Ja, vor allem muss gesagt werden, dass wir manchmal langsam spielen. Die Parteien der rechten und linken Hand müssen langsam und im Original unterrichtet werden. Auch die erste Kombination von zwei Händen ist nicht überflüssig, um in Zeitlupe zu fahren. Sie werden schnell genug bei einem Konzert spielen.
Was hilft beim Auswendiglernen?
Es wäre richtig, das Werk zunächst in Teile oder semantische Phrasen aufzuteilen: Sätze, Motive. Je komplexer die Arbeit ist, desto kleiner müssen die Teile sein, die einer eingehenden Prüfung bedürfen. Nachdem Sie diese kleinen Teile gelernt haben, ist es eine Kleinigkeit, sie zu einem Ganzen zusammenzufügen.
Und noch etwas zur Verteidigung dessen, was das Stück in Teile teilen soll. Gut erlernter Text muss von überall wiedergegeben werden können. Diese Fähigkeit spart oft bei Konzerten und Prüfungen - keine Flecken werfen Sie aus dem richtigen Weg, und auf jeden Fall beenden Sie den Text bis zum Ende, auch wenn Sie ihn nicht möchten.
Was ist zu beachten?
Wenn der Schüler eine selbständige Arbeit beginnt, während er ein musikalisches Werk lernt, kann er die schwerwiegendsten Fehler machen. Es ist nicht tödlich und es ist sogar normal und es passiert. Die Aufgabe des Schülers ist es, fehlerfrei zu lernen. Wenn Sie den gesamten Text mehrmals abspielen, schalten Sie den Kopf nicht aus! Sie können die Flecken nicht ignorieren. Sie sollten sich nicht von einer fehlerhaften Wiedergabe hinreißen lassen, da die unvermeidlichen Nachteile (Fehlen der richtigen Tasten, unwillkürliche Stopps, rhythmische Fehler usw.) jetzt behoben werden können.
Während des gesamten Lernens von Liedern sollte man nicht aus den Augen verlieren, dass jeder Klang, jede melodische Struktur dazu dienen sollte, die Natur des Werks oder seines Teils auszudrücken. Spielen Sie deshalb niemals mechanisch. Stellen Sie sich immer etwas vor oder stellen Sie sich technische oder musikalische Aufgaben (zum Beispiel, um helle Crescendos oder Diminuendo zu machen oder um einen spürbaren Klangunterschied zwischen Forte und Piano zu machen).
Genug, um dich zu unterrichten, du selbst weißt alles! Es ist gut, im Internet rumzuhängen, zum Üben zu gehen, und dann wird nachts eine Babaika kommen und Sie, die Pianisten, werden Ihre Finger nacherzählen.
P.S. Lerne wie dieser Typ zu spielen, der im Video ist und du wirst glücklich sein.
P.P.S. Onkel heißt Jewgeni Kissin.
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