Serenade - ein Liebeslied, über das die Zeit keine Macht hat
Wie kann man das Herz uneinnehmbarer Schönheit zum Schmelzen bringen? Für sie eine Serenade voll Liebe und Romantik aufführen. Derzeit sind nur wenige Menschen bereit, sich zu einer solchen Tat zu trauen. Zeiten und Bräuche sind nicht dasselbe. Aber Szenen aus Filmen, in denen ein charmanter Mann seinem Geliebten ein leises Lied zum Klang einer Gitarre vorführt, hinterlassen keine gleichgültigen schönen Personen. Serenade ist der Maßstab der Liebeserklärung. Die Geschichte dieses Genres ist nicht weniger faszinierend als seine Ausführung. Wir schlagen vor, dies durch Lesen unseres Artikels zu überprüfen.
Was ist eine Serenade?
Auf Italienisch gibt es das Wort Serenata, was übersetzt "klar, offen" bedeutet. Es wird vermutet, dass der Name des Genres von ihm stammt. In der Serenade und im Echo der lateinischen Sprache zu hören: Das Wort sera oder "late" unterstreicht noch einmal den abendlichen Charakter der Lieder. Es stellt sich heraus, dass in den Abendstunden eine Serenade im wahrsten Sinne des Wortes im Freien singt.
Was macht eine Serenade so besonders?
Erstens ist es die Privatsphäre der Situation, in der es ausgeführt wird. Die ganze Handlung ähnelt einer Theateraufführung, wenn ein junger Mann eine Gitarre in die Hand nimmt und für seine Frau singt. Serenade ist eine Geschichte von zwei Menschen, die in der Sprache der Musik erzählt werden.
Die Melodie ist voller Gefühle. Traurigkeit, Traurigkeit, Zärtlichkeit, Leidenschaft, Wärme - Emotionen sind in jeder Note zu hören.
Das musikalische Motiv ist flexibel. Es erfasst die Einleitung, den Intonationswechsel und den Höhepunkt.
All dies lässt Serenaden hören.
Serenade Geschichte
Die Ursprünge dieses Genres reichen bis ins Mittelalter zurück und sind immer mit Rittern verbunden. Der tapfere Krieger, der auf einem Knie aufgestanden ist, gesteht sein Herz für seine Gefühle - buchstäblich werden solche Bilder von der Vorstellungskraft beim Wort "Serenade" gemalt. Tatsächlich wurden die ersten Serenaden von Troubadours oder Dichtermusikern aufgeführt, die in den XII-XIII Jahrhunderten in Europa auftraten.
Der Kult der "schönen Frau" stand im Mittelpunkt der Arbeit der Troubadoure. Es kam nicht ohne das Thema höfische Liebe aus, was eine galante Einstellung zum fairen Sex bedeutet. Und dies führte wiederum eine große Anzahl von Liebesritter-Plots in die Texte ein.
Wo kann man nach den Ursprüngen der Serenaden suchen? In Italien und Spanien. Hier wurden unter den heißen Sonnenstrahlen die ersten Lieder gesungen, die die weibliche Schönheit priesen. Ursprünglich genossen einfache Stadtbewohner die Lieder der Troubadours. Im Zeitalter des Spätmittelalters werden Serenaden zum Eigentum der Elite-Gesellschaft: Sie werden in den Häusern berühmter Persönlichkeiten gehört. Eine der Freuden der Stadt war das „musikalische Werben“ mit Trommeln, Violinen und Gitarren, als wunderschöne Melodien die Straßen erfüllten und die Herzen aller Liebenden erregten.
Seit dem 17. Jahrhundert beginnt eine neue Etappe in der Entwicklung des Genres. Er drang buchstäblich in alle Bereiche der Gesellschaft ein: vom kleinen Handwerker bis zum königlichen Hof. Die wichtigsten Veränderungen hängen jedoch mit dem Aufschwung des Theaters zusammen. Es stellte sich heraus, dass die Serenade mit ihrer Theatralik prägnant in dramatische Opernszenen eingebunden war. Lieder von Dichtern und Musikern werden zur Grundlage vieler Arien.
Gleichzeitig entwickelt sich die Orchesterkunst. Seradinous Ensembles erscheinen. In jenen Jahrhunderten bestanden sie hauptsächlich aus Blasinstrumenten. Wenig später fügten sie den Klang von Streichern hinzu. Gleichzeitig führten sie abends Serenaden unter freiem Himmel durch, als der Raum um sie herum mit dem Licht der Sterne und dem Rascheln prächtiger Kleider gefüllt war.
L. Boccherini, I. Haydn und J. Toeshi, V.A. Mozart, F. Schubert - Komponisten, deren Namen immer mit dem Genre der Serenaden verbunden sind. Dank ihnen lebte das lyrische Lied weiterhin in den Herzen der Europäer.
Im 19. Jahrhundert begann das Interesse an Orchesterserenaden zu schwinden. Das Genre wird erneut geändert, um die Interessen der Öffentlichkeit zu befriedigen. Es gibt also eine stimmliche Serenade, die an Romantik erinnert. Sie beginnt, Musicals, Filme und Performances zu durchdringen.
Wie sich die Richtung weiterentwickeln wird, ist selbst von Experten schwer zu sagen. Jemand sieht sein Aussterben, jemand - verschmilzt mit anderen Genres. Zum einen sind Musikwissenschaftler eins: Solange in den Herzen der Menschen Raum für Liebe ist, wird die Serenade nicht verschwinden.
Wie kam die Serenade nach Russland?
St. Petersburg, Anfang des 18. Jahrhunderts. Zu dieser Zeit befand sich das russische Reich in den Händen von Peter I., der der europäischen Kultur nicht gleichgültig gegenüberstand. Ihm verdanken wir den Anschein einer Serenade. Während Europa die rasante Blüte dieses Genres erlebte, schloss sich Russland nur den westlichen Traditionen an und übernahm "fremdartige" Erfahrungen.
Serenade in der Epoche von Peter dem Großen stellte Unterhaltung für höhere Personen dar. Romantische Lieder waren typische Hoffreizeiten. Angenehme und leichte Melodien des Orchesters begleiteten die kaiserliche Familie bei der Erholung im Freien, und auch gesellschaftliche Veranstaltungen kamen nicht ohne sie aus.
Aber was ist mit Liebe und dem Ausdruck von Gefühlen? Daran hat sich auch auf russischem Boden nichts geändert. Ein Beispiel ist die Geschichte von Count PA Zubov und Großherzogin Elizabeth Alekseevny. Nach den Erinnerungen von Augenzeugen versuchte der Graf mit Serenaden auf seine Person aufmerksam zu machen, was die Prinzessin verwirrte und beunruhigte.
Russland hat auch ein eigenes Serenaden-Genre - Musik auf dem Wasser. Bemerkenswerte Personen vernachlässigten das Hören von raffinierten Melodien auch während Flusswanderungen nicht. In jenen Tagen befand sich am Hof eine große Anzahl von Musikern, die es ermöglichten, einen Hauch von Pomp und Luxus in die gewöhnliche Freizeit zu bringen.
Ende des 18. Jahrhunderts drangen Serenaden in die Musiksalons von St. Petersburg ein, wo die Theater- und Spielatmosphäre wuchs. Zur gleichen Zeit entwickelt sich Liebeslyrik, die buchstäblich für dieses Genre des Liedes geschaffen wurde. Alle Bedingungen begünstigen die Entwicklung von stimmlichen Serenaden. Russische Dichter hatten es jedoch nicht eilig, die typisch europäische Handlung in russische umzuwandeln. Daher hatten die Lieder immer noch einen Balkon und Sterne, Rosen und eine Gitarre und natürlich einen schönen jungen Spanier / Italiener.
Interessante Fakten
Im Mittelalter, als das Genre geboren wurde, nannten nur sehr wenige Menschen Lieder unter den Balkonserenaden. Normalerweise wurden die Canson, Ballade usw. unter dieser Anweisung versteckt.
Jedes Jahr findet in Teoro in Süditalien das Serenade Festival statt. Sein Wesen ist wie folgt. Fünf Mädchen auf den Balkonen hören Lieder, die von ihrer Geliebten vorgetragen werden. Aber eine Serenade zu singen ist nicht genug. Nach der Theateraufführung klettern die jungen Männer auf die Balkone und überreichen ihren Damen rote Rosen. Die letzte Aktion ist ein Kuss.
Serenade oder Serenat? Experten unterscheiden diese Konzepte. Eine Serenade ist also ein lyrisches Lied, und ein Serenat bedeutet eine dramatische Komposition.
In Süditalien kann man oft Szenen sehen, in denen Hände und Herzen in den besten Traditionen der Serenade dargeboten werden. Alles beginnt am Abend der Hochzeit. Der Bräutigam geht auf den Balkon seiner Geliebten, umgeben von Musikern, und beginnt, romantische Lieder für sie aufzuführen. Er wartet, bis die Lichter in den Fenstern ihres Zimmers angehen und sie selbst den Balkon betritt. Mit diesen Handlungen gibt die Braut ihre offizielle Zustimmung zur Ehe. Jetzt können Sie die Hochzeitsfeierlichkeiten beginnen und italienische Gerichte genießen, für die die Eltern des Mädchens bereits gesorgt haben.
Auf der pazifischen Insel Formosa gibt es auch die Tradition, Hand und Herz mit einer Art Serenade zu verbinden. Warum eigenartig? Weil die Gitarre hier durch eine selbstgemachte Harfe aus Bambuszweig und Bindfaden ersetzt wird und der Balkon das übliche Fenster der Hütte ist. Ja, und für einen tapferen Mann ähnelt formos wenig: Kleidung gibt ihm einen Vertreter des örtlichen Stammes. Aber das Wesen der Sitte bleibt gleich. Wenn das Mädchen aus der Hütte kommt und den potenziellen Bräutigam über die Kante der Kleidung nimmt, beginnen die Jungen zusammen zu leben. Wenn es tief in der Hütte entfernt wird, muss der Schimmel in Ruhe gelassen werden.
Mexikaner haben eine besondere Leidenschaft für Serenaden. Sombreros mit breiter Krempe, bestickte Boleros und Gitarren sind unveränderliche Attribute der einheimischen Musiker namens Maryachi. Sie spielen Serenaden ... am Morgen. So wünscht der Liebhaber seiner Braut einen guten Morgen. Musik hören um 5 Uhr ist für Mexikaner ganz normal. Die Lieder werden solange gespielt, bis das Mädchen aus dem Fenster kommt oder auf den Balkon geht. Die Serenade in Mexiko heißt übrigens Manyanita.
"Das Mädchen mit der Gitarre", "Come Tomorrow", "Der Hund im Heu", "Serenade of the Sun Valley", "Madly in Love" sind ein kleiner Teil der Filme, in denen die Charaktere eine Serenade spielen.
Die bekanntesten Serenaden
- "Abend Serenade" Franz Schubert. Auf Deutsch klingt es wie Standchen. Das Lied wurde in die 1828 erschienene Sammlung "Swan Song" aufgenommen. Dieses Werk wurde nach dem Tod des genialen Komponisten veröffentlicht. Die Texte stammen von Ludwig Relstab und die russische Übersetzung stammt vom Dichter NP. Ogarev. "Mein Lied fliegt mit dem Gebet ..." - diese Serenade beginnt mit solchen Worten.
"Abendserenade" (hören)
"Little Night Serenade" Wolfgang Amadeus Mozart. Dies ist ein Klassiker aus dem Jahr 1787 und ein echtes Beispiel für eine Serenade vergangener Zeiten.
"Little Night Serenade" (hören)
Serenade für Streichorchester wurde von Pjotr Iljitsch Tschaikowski geschrieben. Die Inspiration für den Komponisten war das Werk von Mozart. Das Werk wurde erstmals 1881 in St. Petersburg aufgeführt.
"Serenade für Streichorchester" (anhören)
"Spanische Serenade", erstellt von Isaac Albenis. Der spanische Komponist hat sich nicht das Vergnügen genommen, Musik im Volksgeist zu schreiben. Dank dessen ist die Atmosphäre Spaniens in seiner Serenade spürbar, als beschlossen wurde, seine Liebe mit Hilfe eines Liedes zu bekennen.
"Serenade Troubadour" von muslimischen Magomayev. Der größte Teil des Liedes ist als "Strahl der goldenen Sonne" bekannt, ohne den man sich den sowjetischen Zeichentrickfilm "Die Bremer Stadtmusikanten" kaum vorstellen kann. Und lassen Sie M. Magomayev nur den Teil der Hauptfigur singen, aber die Serenade wurde ein echter Hit. Nacht, Mond, Gitarre, ruhige Melodie stellen die Besonderheiten dieses Liebesliedes vollständig wieder her. Aber das Wichtigste ist die Identität des Troubadours. Sie wanderten durch Europa und schrieben lyrische Serenaden über schöne Damen.
"Serenade Troubadour" (hören)
Serenade wird immer mit Liebe und Romantik verbunden sein. Und es ist nicht verwunderlich, denn das Genre wurde geschaffen, um Gefühle für diejenigen zu erkennen, die das Herz schneller schlagen lassen könnten.
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