Romane Taneyev: Geschichte, Inhalt, interessante Fakten, hören

Romanzen von Taneyev

Romantik ... Dies ist eine Form der Musikkunst, die einen charmanten Charme und eine große Anziehungskraft hat. Natürlich haben sich viele Komponisten für dieses Genre interessiert und wunderbare Vokalminiaturen geschaffen, die sowohl in großen Konzertszenen als auch in der Hausmusik erfolgreich aufgeführt wurden. Ein bedeutender russischer Komponist, Sergej Iwanowitsch Tanejew, dessen Werk zu Beginn des 19. und 20. Jahrhunderts als einzigartiges Phänomen der russischen Musikkultur gilt, behandelte die Komposition von Romanzen mit großer Vorliebe.

Geschichte der Schöpfung

Die Geschichte der Schaffung eines reichen romanischen Erbes von Taneyev sowie die Biographie seines Komponisten reichen bis in die Zeit zurück, als Sergei Ivanovich noch am Konservatorium studierte. Der Komponist hatte immer Vorrang beim Komponieren von Vokalminiaturen und schuf diese daher während seiner gesamten kreativen Karriere. In diesem von der Natur abgeschlossenen Genre konnte er alle Geheimnisse seiner geheimen Seele, seiner inneren Welt enthüllen. Liebestexte, philosophische Reflexionen, psychologische oder farbenfrohe Naturlandschaften - all dies spiegelt sich in der Kammer wider - Vokalarbeit, die oft als Lyriktagebuch des Komponisten bezeichnet wird.

Es ist ziemlich schwierig, die Chronologie des Auftretens von Taneyevs Romanzen zu verfolgen. Unter den ersten Werken, die während des Studiums am Konservatorium geschrieben wurden, wurden zum Beispiel zwei Romanzen entdeckt: "Sommernacht" für die Worte von N. Grekov und "Ein betrogener Paladin-Diener getötet" für die Worte von V. Zhukovsky. Die ersten beiden veröffentlichten Vokalminiaturen: "Venice at Night" von A. Feta und "Serenade" A.K. Sie erblickten Ende der neunziger Jahre des neunzehnten Jahrhunderts das Licht der Welt und wurden vom Komponisten als Komposition Nr. 9 bezeichnet. Die nächsten zehn Romanzen, die 1905 als Opus Nr. 17 veröffentlicht wurden, haben untereinander keine semantische Verbindung. Während dieser Zeit suchte Taneyev energisch nach "seinen" Autoren, weshalb die Sammlung Werke enthält, die von verschiedenen Dichtern über Verse geschrieben wurden: P. B. Shelly (trans. KD Balmont), L. Stecchetti (trans. Ellis), AK Tolstoy, A.A. Feta, N. Nekrasova, N.F. Shcherbina. In den Werken von Sergej Iwanowitsch ist der Einfluss anderer Komponisten noch immer spürbar, zum Beispiel von P.I. Tschaikowsky, aber dennoch zeigten sie bereits Merkmale, die für Taneyevs Vokallyrik charakteristisch sind.

Die nächste Romansammlung, die drei Jahre später im Jahr 1908 unter dem Namen "Immorteli" veröffentlicht wurde, nannte der Autor die Komposition bereits, er erfüllte jedoch wie das vorherige Album nicht alle Anforderungen des Zyklus, obwohl eine gewisse Einheitlichkeit darin vorhanden war. Alle Miniaturen wurden nach Gedichten der europäischen Dichter T. Moore, Dante, M. Meterlink, S. Baudelaire, S. Prudhomme, J. Rodenbach, J. Heredia, S. d'Orias und F. Nietzsche verfasst. Und obwohl der Komponist alle Romanzen nach dem Prinzip des Kontrasts arrangiert hat, ist hier die Linie eines fließenden Übergangs von lyrischen zu dramatischen Bildern deutlich zu erkennen. Immorteli, den Taneyev in zwei Wochen geschrieben hat, gilt als eines seiner besten Vocal-Alben. Die heute darin enthaltenen Vokalminiaturen sind nicht nur die höchste Errungenschaft der Taneev-Vokaltexte, sondern auch der gesamten Periode der russischen Musik, in der der Komponist gearbeitet hat.

Die gesamte spätere kammermusikalische Kreativität von Taneyev ist nur mit dem einzigen Dichter verbunden, mit dem der Komponist sehr vertraut war - Jakow Petrowitsch Polonski. 1910 war ein trauriges Jahr im Leben von Sergej Iwanowitsch: Seine Nanny Pelageja Wassiljewna Tschischow, ein Mann, der dem Komponisten sehr am Herzen liegt, verstarb. Religiös verlor er seinen Verlust und schrieb vier Romane zu den Versen von Polonsky: "Im Jahr des Verlustes", "Der Engel", "Mein Geist wurde von Depressionen unterdrückt" und "Der Winterweg". Dieses Album, gedruckt unter der Nummer 32, war in der Tat ein Zyklus, da alle Arbeiten zu Inhalt und emotionaler Färbung eng miteinander verbunden waren.

Das letzte, das 33. und das 34. Opus der Kammervokalwerke des Komponisten wurden 1911 und 1912 veröffentlicht. Zusammen umfassten sie zwölf Werke verschiedener figurativer Sphären: von Liebestexten („Kiss“) und Naturbildern („Night in the Crimea“) bis zu scharfen sozialen Themen („Prisoner“).

Interessante Fakten

  • Die Romansammlung, der der Komponist den Namen "Immorteli" gab, war der jüngeren Schwester der herausragenden Musiker Anton und Nikolai Rubinstein, Sofia Grigorievna, gewidmet. Sie war eine wunderbare Kammersängerin und Gesangslehrerin, die am National Conservatory arbeitete. Einer der Initiatoren ihrer Entdeckung war S.I. Taneyev.
  • Nur wenige wissen, dass Sergej Iwanowitsch die künstliche Sprache des Esperanto sehr gut beherrschte und nur darin schrieb er in sein persönliches Tagebuch. Darüber hinaus schrieb der Komponist mehrere Lieder auf Esperanto, die verloren gingen. Eine Gruppe von Enthusiasten verliert jedoch nicht die Hoffnung, sie zu finden, und bittet die Verwandten von Freunden und Studenten von Taneyev nicht nur in Russland, sondern auch im Ausland, die Familienarchive zu überprüfen, um auf diese Weise bei der Suche nach verlorenen Werken behilflich zu sein.
  • Taneyev hatte seine eigene, ziemlich komplizierte Art, Musik zu schreiben, die viele seiner Freunde für "knifflig" hielten, er verbrachte viel Zeit damit, seine Werke zu schreiben. Trotzdem konnte Sergej Iwanowitsch nach Aussage von Freunden des Komponisten, manchmal inspiriert, in nur zwanzig Minuten eine Vokalminiatur schreiben. So geschah es mit der Romanze zu den Gedichten von F. Tyutchev "Oh, stören Sie mich nicht mit einem Vorwurf der Messe ...", die Taneyev komponierte und sofort spielte, während er in Yasnaya Polyana das Paar von Tolstoy besuchte. Darüber hinaus benötigte der Komponist nur 30 Minuten, um die berühmte Vokalminiatur „When, circling, autumn leaves“ zu erstellen.
  • Sergej Iwanowitsch behandelte das Werk der Kammerstimme nicht nur mit großer Vorliebe, sondern betrachtete es auch als Labor für seine Arbeit. So wurde die Melodie der Romanze "Menschen schlafen" vom Komponisten im zweiten Teil der Symphonie Nr. 2 verwendet.
  • Taneyev stellte hohe Anforderungen an seine Werke und übergab sie dem Verlag, als er der Meinung war, dass sie keine einmalige Aufführung, sondern ein langes Konzertleben verdienen. Von den heute bekannten fünfundfünfzig Romanzen wurden vierzig im Laufe des Lebens des Komponisten gedruckt und erst fünfzehn nach seinem Tod.

Der Inhalt

Der Inhalt von Taneyevs Romanzen ist sehr unterschiedlich. Einige seiner Werke sind voller erhabener Liebestexte oder philosophischer Reflexionen. In anderen Fällen malt der Komponist farbenfrohe Landschaften der Natur oder zeigt das gesamte Spektrum menschlicher Gefühle: von jubelnder Freude bis untröstlicher Traurigkeit. Darüber hinaus zieht es Sergej Iwanowitsch oft zu poetischen Werken sozialer, ziviler Natur. Egal zu welchem ​​Thema die Romanze geschrieben wurde, in jeder Komposition kann man das wahre Können des Komponisten hören, das zeitlos ist.

Zum Beispiel einige seiner Werke:

  • "Im Dunst - unsichtbar" - Eine der vergleichsweise frühen Romanzen des Komponisten, die auf dem Gedicht von A. Fet basiert, das ein Modell für leichte Texte ist. Hier malt der poetische Text ein romantisches Bild: die emotionalen Erlebnisse der Heldin vor dem Hintergrund eines nächtlichen blühenden Frühlingsgartens, der von einem jungen Mond geheiligt wird. Die lyrische Stimmung der Romantik schafft eine schöne melodische Linie, die durch sanft abfallende gemessene Begleitmotive unterstützt wird. Gesang und Begleitung sind jedoch eng miteinander verwandt, da es im Pianopart durchgehende Melodien gibt, die den Solopart imitieren.

"Im Dunst - unsichtbar" (hören)

  • "Die Leute schlafen" - Diese stimmliche Miniatur von Taneyev wurde nach den Versen von A. Fet in den siebziger Jahren des neunzehnten Jahrhunderts komponiert. Es klingt offen nach einer Liebeserklärung, und die ausdrucksstarke Melodie des Gesangs, kombiniert mit dem Begleitpart, der wunderschön mit melodischen Untermalungen angereichert ist, trägt dazu bei.

"Die Leute schlafen" (zuhören)

  • "Menuet" - In der Romantik gilt dieses Werk als die höchste künstlerische Leistung des Komponisten, es wird sogar als Software-Instrumentalstück mit Gesangsteil bezeichnet. Die literarische Grundlage der Komposition war das von Ellis übersetzte poetische Werk von S. d'Orias, das Taneyev sehr gekonnt in den Rahmen einer komplexen dreiteiligen Form setzte. In der Romantik zwei sehr gegensätzliche Themen. Wenn der erste Teil, in dem der elegante Tanz „Menuett“ gelobt wird, anmutig und leicht in der Textur ist, dann klingt der mittlere Teil, in dessen Begleitung der Komponist das verwandelte Motiv eines revolutionären Liedes aufgenommen hat, dramatisch und sogar bedrohlich. Dann kehrt das Thema des Menuetts wieder zurück, aber es ist nicht mehr stabil genug, und in der letzten Aufführung verliert es schließlich seinen tänzerischen Charakter.
  • "Wenn, im Kreis, Herbst Blätter" - Elegie über die Worte von L. Stecchetti in der Übersetzung von Ellis. Der Komponist schmückte den von Traurigkeit erfüllten poetischen Text mit einer schönen sinnlichen Melodie, die von einer unkomplizierten arpeggierten Begleitung unterstützt wird.

"Wenn, drehen, Herbstblätter" (hören)

  • "Stalactites" - diese Romanze von Taneyev wurde in den Worten des französischen Dichters S. Prudhomme (Übersetzung von Ellis) geschrieben. Traurige Elegie, in der traurige menschliche Erfahrungen mit dem Phänomen der Natur verglichen werden. Bereits ab den ersten Takten der Einleitung entsteht ein Bild von gemessenen Tröpfchen, und kalkhaltige Stalaktiten werden mit menschlichem Kummer verglichen: Es gibt keine Tränen mehr, aber das Herz schmerzt weiterhin von emotionalen Wunden. Da das Gedicht in vier Strophen unterteilt ist, hat Taneyev auch seine Komposition unterteilt und Änderungen in den einzelnen Abschnitten eingeführt, zum Beispiel: Modulation auf einen anderen Ton oder Texturpolyphonie.
  • "Das Herz schlägt unruhig" - Eine Romanze, die nach den Worten des großen russischen Dichters A. Nekrasov geschrieben wurde, ist ein Modell der Vokallyrik, die zu den beliebtesten Werken dieses Genres zählt. Der Begleitteil mit einem energisch pulsierenden Rhythmus erzeugt bereits von Anfang an einen temperamentvollen Charakter der Komposition. Das leidenschaftliche Lager der Arbeit wird durch seinen ausdrucksstarken Gesangsteil unterstrichen, dessen melodische Linie die Leidenschaft der emotionalen Sprache unterstützt.

"Das Herz schlägt unruhig" (zuhören)

  • "Maske" - Der poetische Text dieser Komposition wurde vom wunderbaren russischen Dichter Jacob Polonsky verfasst. Taneyev schrieb es im Walzer-Genre, um das helle, intime Gefühl, von dem in dem Gedicht die Rede ist, noch deutlicher zu vermitteln. Darüber hinaus verwendete er das Hauptthema des Tanzes als Reflex der Rondo-Form, in der er diese Werke komponierte.
  • "Winter Way" - Ein weiteres von vielen Werken, in denen sich Sergej Iwanowitsch auf die Arbeit von Jakow Poljanski bezieht. Der Komponist wurde von einem der Themen angezogen, die in der klassischen russischen Kunst verwurzelt sind. Die endlosen schneebedeckten Räume, die dem Reisenden trostlose Gefühle bereiten und in einem schläfrigen Zustand verschiedene Arten von Erinnerungen hervorrufen. Taneyev bevorzugte in dieser Romanze die dreiteilige Form, in der der erste und der letzte Abschnitt ein Bild der Winterlandschaft, eine rennende Troika und eine eintönig läutende Glocke zeigten. Der mittlere Teil besteht aus mehreren verschiedenen Episoden, die Erinnerungen an die Kindheit eines Reisenden wecken.

Der herausragende russische Komponist Sergey Ivanovich Taneyev hat einen großen Beitrag zur Entwicklung der russischen Musikkultur geleistet und der Nachwelt ein kreatives Erbe hinterlassen, in dem Romanzen einen sehr würdigen Platz einnehmen. Die meisten Vokalminiaturen des Komponisten setzen heute ihr Leben auf den Bühnen von Konzertsälen fort und gehören zum Repertoire vieler berühmter russischer Sänger.

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