I.S. Bach "Matthäus-Passion": Geschichte, Video, Wissenswertes, Musik, Zuhören

I.S. Bach "Passion nach Matthäus"

Die dramatischsten Episoden der biblischen Geschichte sind mit den letzten Tagen des Lebens Jesu Christi verbunden. Passion oder Passion war der Name eines Werkes, das speziell für die Gottesdienste am Karfreitag in protestantischen Kirchen geschaffen wurde. I.S. Bach schrieb mehrere Passionen, von denen eine "Matthäus-Passion" war.

Geschichte der Schöpfung

Es ist schwierig, die Ursprünge der Inspiration des Komponisten zu finden, der im frühen 18. Jahrhundert lebte. Zumal nach der Uraufführung am 15. April 1729 das Werk für fast 100 Jahre in Vergessenheit geriet. Bach befahl das Libretto dem berühmten Leipziger Dichter Pikander, dessen Grundfassung er selbst überarbeitete und den literarischen Text mit einem direkten Zitat aus dem Matthäusevangelium verband. Dies war bereits die zweite Erfahrung mit der Schaffung von Passionen für Bach, nachdem Johannes 'Passion im Jahr 1724 verfasst worden war. Das Schema der Arbeit war ebenfalls klar und verifiziert. Die Figuren waren spezifische biblische Figuren - Jesus, Pilatus, Petrus, Judas, der Evangelist und die Chöre der Apostel, Hohepriester und der Menge.

Während der jahrelangen Arbeit an Matthäus-Passion war Bach Kantor in der Leipziger Thomaskirche. Die Struktur des Tempels ermöglichte es, Chöre, Musiker und Solisten so anzuordnen, dass der Klang von allen Seiten floss. Zwei Teile der "Matthäus-Passion" sollten morgens und nachmittags aufgeführt werden. Aber die Bach-Musik - hell und emotional - wurde von den Gemeindemitgliedern nicht mit Verständnis aufgenommen. Die Kritiken der Uraufführung waren hart, sie wurde des Theaters beschuldigt und in der Kirche unangemessen - wie so oft bemerkten die Zeitgenossen nicht, wie umfangreich und historisch sie waren.

Am 30. März 1736 fand die nächste Aufführung von "Matthäus-Passion" statt, zu der Bach sie merklich redigierte. Es war wieder das letzte Mal zu Lebzeiten des Komponisten und klang am 23. März 1742. Bach nahm bis 1746 Änderungen an der Partitur vor. Nach seinem Tod wurden in der Thomaskirche mehrmals Passagen aus der Matthäus-Passion gehört.

Die Wiederbelebung des Meisterwerks

Heute ist es schwer vorstellbar, dass Bach für viele Jahrzehnte nach seinem Tod der Öffentlichkeit so gut wie unbekannt blieb. Aus Vergessenheit holte "Matthew Passion" den Komponisten-Neuling Felix Mendelssohn, der vielen dank seines Hochzeitsmarsches bekannt war. Er war erst 14 Jahre alt, als er von seiner Großmutter eine Notiz "Matthew Passion" als Geschenk erhielt. Mendelssohn, der mit dem ehrgeizigsten Werk Bachs vertraut ist, hat mehrere Jahre lang Pläne für seine Hinrichtung ausgearbeitet und sie am 11. März 1829 zum Leben erweckt, als in Berlin, wenn auch abgekürzt, "Matthäus-Passion" erklang. Dies war die erste Aufführung des Werkes außerhalb von Leipzig. Es gewann sofort an Popularität, gefolgt von zwei weiteren Konzerten. Dank ihnen hat der junge Komponist internationale Bekanntheit erlangt. 1849 gründete William Bennett die Bach Society of London, Helen Johnston übersetzte den Matthew Passion-Text ins Englische und 1854 wurden sie aufgeführt und auch in London veröffentlicht.

Musik und Handlung

"Matthew Passion" besteht aus zwei Hauptteilen, darunter 78 musikalische Episoden: 15 Chöre, 14 Arien, Rezitative und Chöre. Arius, das sind in der Tat persönliche emotionale Äußerungen, in dieser Arbeit mehr als in anderen Bach-Leidenschaften. Die Hauptform der Arie ist ein dreistimmiges Lied mit einer kontrastierenden zentralen Episode. Musikalische Werke umfassen erkennbare protestantische Gesänge mit kanonischen Texten. Ihre Aufnahme war ein bewusster Empfang für die Gemeinde, um vertraute Gebete zu singen. Außerdem war es in Leipzig verboten, den Text des Evangeliums, der für die Gottesdienste am Karfreitag bestimmt war, noch einmal zu erzählen oder zu interpretieren.

Jesus ist der einzige Charakter, der sein eigenes musikalisches Porträt hat - Streicher begleiten seine Rezitative, während die Rezitative anderer Charaktere hauptsächlich mit Orgelbegleitung aufgeführt werden. Ein weiteres interessantes Merkmal ist, dass die Arien im Gegensatz zu den Rezitativen nicht den Helden des Oratoriums gehören, sondern von Solisten in narrativer, nicht personifizierter Weise aufgeführt werden. Die Bedeutung dieser Trennung liegt auf der Hand: Die Rezitative vermitteln fast wörtlich die direkte Sprache der Charaktere, während die Arier Stimmungen und Emotionen eines bedeutenden Ereignisses ausdrücken.

Die Handlung des Oratoriums erzählt die Geschichte des Todes Jesu Christi, beginnend mit seinen traurigen Vorahnungen über bevorstehende Ereignisse und der Handlung der Hohepriester, gefolgt vom Letzten Abendmahl, einer Szene im Garten von Gethsemane und einem Gebet für den Pokal. Außerdem wiederholte er die biblische Geschichte und erwartete nach dem Verrat an Judas Jesus die Festnahme, die Abdankung von Petrus, den Prozess gegen Pilatus, den Aufstieg nach Golgatha und die Kreuzigung. Die Leidenschaften enden mit der Entfernung vom Kreuz und dem Begräbnis.

Zu verschiedenen Zeiten klang "Matthew Passion" auch anders. Bis in die 80er Jahre des 20. Jahrhunderts wurde beschlossen, sie mit großen Sinfonieorchestern und -chören aufzuführen. Nachdem sie zum ersten Mal von N. Arnoncour geleitet wurden, wurden die Passionen zum ersten Mal mit authentischen Instrumenten aufgeführt, und Barockversionen, in denen Orchester wie Viola da Gamba, Oboe d'amur und Oboe di Caccia auftraten, wurden populär.

Berühmte Zahlen

Die bekannteste Arie von "Matthew Passion" ist "Erbarme dich, mein Gott", geschrieben für Bratsche. Es spiegelt die bittere Reue des Apostels Petrus nach der Verleugnung Christi wider.

"Erbarme dich, mein gott" (hören)

Interessante Fakten

  • In der Partitur von Matthew Passion gibt es Frauenstimmen für Sopran und Alt, aber zu Bachs Zeiten sangen nur Männer und Jungen in der Kirche. Es waren die Jungs, die diese Rollen spielten. Außerdem waren sie Schüler des Komponisten selbst, der sie in der Gesangsschule der Thomaskirche unterrichtete.
  • Im Schicksal von F. Mendelssohn, dem wir eine Wiederbelebung des Interesses an Bachs Musik verdanken, gibt es viele Überschneidungen mit einem älteren Kollegen. Einer von ihnen war Leipzig - Mendelssohn gründete in dieser Stadt ein Konservatorium (das erste in Deutschland), leitete die Leipziger Musikschule, lebte dort und starb. Mendelssohns Liebe zu Bach wurde als Nachteil interpretiert - insbesondere R. Wagner kritisierte den Komponisten für die Nachahmung des großen Deutschen.
  • "Matthew Passion" gibt es auch im Ballett-Genre - Bachs Musik wurde als Grundlage für John Neumeiers Produktion für das Hamburger Ballett verwendet. Die 1980 erschienene Performance steht bis heute auf der Bühne.
  • Leonard Bernstein gab zu, dass seine persönliche Leidenschaft für Bach genau mit "Matthew Passion" begann.
  • Insgesamt schuf Bach fünf Passionen, aber neben der Matthäus-Passion blieb nur die Passion nach Johannes in ihrer vollen Form erhalten.

"Matthew Passion" im Kino

Helle, emotionale Musik "Matthew Passion" wurde von Filmen begleitet:

  • "Gaspard geht zur Hochzeit" E. Cordier, 2017
  • "Dämonen" F. Lesage, 2015
  • "Auf dem Laufenden" A. Iannucci, 2009
  • "Domino" von T. Scott, 2005
  • "Auf mich können Sie zählen" K. Lorregana, 2000
  • "Casino" M. Scorsese, 1995
  • "Mirror" A. T5rkovsky, 1974

"Matthew Passion" am Tag der Uraufführung und wird heute als theatralische, emotionale und sehr humane Arbeit wahrgenommen. Für ein Vierteljahrtausend änderte sich die Einstellung zu dieser Tatsache radikal, wodurch das Werk Bachs auf der Bühne sehr populär und unsterblich wurde.

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