Georgy Sviridov: Biografie, interessante Fakten, Kreativität

George Sviridov

Seit mehreren Jahrzehnten hört das ganze Land täglich die Musik von George Sviridov. Es sind seine Melodien "Time, Forward!" Es sollte zum Vorboten und Symbol aller wichtigen Nachrichten des vergangenen halben Jahrhunderts werden. Wahrscheinlich ist dies die Einsicht des Schicksals - im vergangenen Jahrhundert gab es keinen Komponisten, dessen Werk so stark mit Russland, seiner ursprünglichen Kultur und seinen spirituellen Grundlagen verbunden ist. Seine mit moralischer Reinheit gefüllte Musik beeinflusst die Gefühle der Zuhörer stark und erleuchtet sie, aber vor allem ermutigt sie eine Person, an ihre eigene Stärke zu glauben.

Eine kurze Biographie von Georgy Sviridov und viele interessante Fakten über den Komponisten finden Sie auf unserer Seite.

Kurzbiographie Sviridov

Am 3. Dezember 1915 wurde der Erstgeborene in der Familie eines Telegraphenangestellten und Lehrers in der Kreisstadt Fatezh, Region Kursk, geboren. Die Eltern hatten bäuerliche Wurzeln und konnten sich nicht vorstellen, dass ihr Sohn Georgij Wassiljewitsch Swiridow einer der berühmtesten Komponisten Russlands werden würde. Einige Jahre später wurden sein Bruder und seine Schwester geboren. Im Jahr 1919 starb der jüngere Sohn des Swiridow vom Spanier, doch dann war sein Vater verschwunden. Die Familie zog nach Kursk, wo der kleine Jura, wie er in seiner Kindheit den zukünftigen Musiker nannte, mit dem Balalaika-Spielen begann und das talentierte Kind in das Orchester der Volksinstrumente aufgenommen wurde.

Lehrer der Musikschule empfahlen dem jungen Mann, seine Ausbildung in Leningrad fortzusetzen. Laut Sviridovs Biografie trat Yura 1932 in die Musikfachschule ein. Danach - zum Wintergarten, wo er das Glück hatte, Student zu werden D.D. Schostakowitsch. Die Beziehung zwischen Swiridow und seinem großartigen Lehrer war jedoch alles andere als wolkenlos. Er warf sogar das Konservatorium des letzten Jahres und kehrte nach der Niederlage, die Schostakowitsch mit den Worten von A. Prokofjew verübte, nicht in den Unterricht zurück. Die Kommunikation zwischen den Komponisten wurde erst einige Jahre später wieder aufgenommen.

Im Sommer 1941 wurde Sviridov von den Musikern als Soldat rekrutiert, aber am Ende dieses Jahres erlaubte ihm sein schlechter Gesundheitszustand nicht, den Dienst fortzusetzen. Es ist unmöglich, in das belagerte Leningrad zurückzukehren, in dem Mutter und Schwester geblieben sind, und er arbeitet in Nowosibirsk, bis die Blockade aufgehoben ist. Im Jahr 1956 zog Sviridov in die Hauptstadt. In Moskau führt er ein reiches soziales Leben und bekleidet Führungspositionen in der Union der Komponisten.

Der Komponist heiratet bereits während seines Studiums die Pianistin Valentina Tokareva, und 1940 wird ihr Sohn Sergei geboren. Die Ehe dauerte nicht lange, 1944 überließ Swiridow die Familie der jungen Aglaia Kornienko. Nach 4 Jahren wird er wieder der Vater seines Sohnes George Jr., unmittelbar nach dessen Geburt er zu seiner dritten Frau, Else Gustavovna Klazer, wechselt. Georgii Vasilyevich überlebte seine beiden Söhne. Sergey beging im Alter von 16 Jahren Selbstmord, woraufhin Sviridov einen ersten Herzinfarkt erlitt. Georgy Georgievich starb am 30. Dezember 1997 an einer chronischen Krankheit. Dieser tragische Nachrichtenkomponist wusste es nicht - der Ehegatte würde ihm davon erzählen, wenn es nach einem kürzlichen Herzinfarkt stärker wird. Dies geschah nicht - eine Woche nach dem Tod des jüngeren Sohnes, am 6. Januar 1998, war Swiridow verschwunden.

Interessante Fakten über Sviridov

• Der Komponist hinterließ keine direkten Nachkommen. Elsa Gustavovna starb vier Monate nach ihm. Sviridovs Sohn, der Kunsthistoriker Alexander Belonenko, beschäftigt sich mit dem gesamten kreativen Erbe von Sviridov. Er gründete die National Sviridov Foundation und das Sviridov Institute. Er veröffentlichte das Buch „Musik als Schicksal“, das auf der Grundlage von Tagebüchern zusammengestellt wurde, die der Komponist seit den späten 60er Jahren leitete. Im Jahr 2002 wurde diese Ausgabe zum Buch des Jahres erklärt. Im Jahr 2001 wurde das erste vollständige notaphische Nachschlagewerk zu Sviridovs Werken zusammengestellt und nicht veröffentlichte Musiktexte restauriert. Im Jahr 2002 erfolgte die Veröffentlichung des Gesamtwerkes von G.V. Sviridov in 30 Bänden.
• Der älteste Sohn Sviridov wurde zu Ehren von Sergei Yesenin benannt. Der jüngste Sohn, Georgiy Georgievich, war der größte Experte für mittelalterliche japanische Prosa. 1991 wurde er nach Japan eingeladen. Für ihn war es im wahrsten Sinne des Wortes eine Erlösung - wegen seines chronischen Nierenversagens benötigte er eine regelmäßige Hämodialyse, die in Japan kostenlos durchgeführt wurde.
• Wassili Grigorjewitsch Swiridow, der Vater des Komponisten, starb unter tragischen Umständen. Während des Ersten Weltkrieges hackten ihn die Männer der Roten Armee fälschlicherweise mit einem Säbel, der die Form eines Postangestellten der Weißen Garde hatte. Die jüngere Schwester Tamara wurde nach dem Tod ihres Vaters geboren.
• George Vasilievich war im Gegensatz zu vielen seiner Zeitgenossen kein reicher Mensch. Zum Beispiel hatte er keine eigene Datscha, die vom Staat lebte, und er mietete ein Klavier, das sich in seinem Haus befand, bei der Union of Composers.
• George Vasilyevich war eine enzyklopädisch ausgebildete Person. Seine Heimatbibliothek bestand aus mehr als 2,5 Tausend Büchern - von alten Dramatikern bis zu sowjetischen Schriftstellern. Er war gut in Malerei und Bildhauerei versiert. Es gibt Erinnerungen von Augenzeugen, als er in der Londoner Kunstgalerie einen Ausflug mit Turners Leinwänden in die Hallen machte.

• Sowohl in der Probenarbeit als auch im Alltag war Swiridow abrupt und autoritär, er konnte Unprofessionalität und Unprinzipiertheit nicht ertragen.
• Am Ende seines Lebens bedauerte der Komponist, dass er keine Oper geschrieben hatte, weil er fälschlicherweise glaubte, dass sich dieses Genre erschöpft hatte. Sehr beliebt waren jedoch die beiden Operetten von Sviridov, „The Sea Spread Wide“ und „Lights“.
• Die Krise von 1948, die auf die Entscheidung des Politbüros über die Oper „Die große Freundschaft“ von V. Muradeli folgte, berührte auch Swiridow, obwohl sein Name in der Entscheidung nicht auftauchte. Der Hauptformalist wurde zu seinem Lehrer erklärt - DD. Schostakowitsch, dessen Schüler ebenfalls in Ungnade fielen, begleitet von einem Informationsvakuum, dem Mangel an Arbeitsaufträgen und der Fähigkeit, diese auszuführen. Es war eine Zeit, in der viel "in die Tabelle" geschrieben wurde.
• Eines der erfolgreichsten und bedeutendsten Werke des Komponisten, "Pathetic Oratorio", verbreitete Swiridow und Schostakowitsch. Dmitry Dmitrievich mochte Mayakovsky nicht und kritisierte in Gegenwart anderer Musiker die Idee des Werkes für seine Gedichte. Der Großteil der Zusammensetzung des Publikums unterstützte Schostakowitschs Meinung. Es wurde versucht, die Vergabe der Sonate des Lenin-Preises zu blockieren. Die Arbeit wurde jedoch von der Kommission für den Preis und persönlich von M. Suslov sehr geschätzt, dank derer der Komponist dennoch ein leninistischer Preisträger wurde. Aber diese Korrespondenzkonfrontation sowie die darauf folgenden kreativen Differenzen über viele Jahre hinweg kühlten die Beziehung zwischen den Komponisten. Dennoch gab Swiridow kurz vor seinem Tod zu, dass er von der gesamten Musik des 20. Jahrhunderts wirklich nur die Musik von Schostakowitsch liebte.
• Biografie Sviridov sagt, dass der Komponist ein leidenschaftlicher Buchliebhaber und Fischer war.
  
• In den frühen 60er Jahren schrieb Sviridov eine neue Version der Hymne der UdSSR zu den Versen von A. Tvardovsky. Es wurde nie veröffentlicht und nur im persönlichen Archiv des Komponisten aufbewahrt.
• Von allen Komponisten legte Swiridow den Rest oben Mussorgski und Borodin für ihr bedingungsloses Festhalten an den Kanonen des russischen Volkes und der spirituellen Musiktradition. "Khovanshchina"er betrachtete das größte werk der russischen kunst.
• Wenige Monate vor seinem Tod wurde der Komponist Ehrenbürger Moskaus.
• Das weltweit einzige Denkmal für G.V. Sviridov. Seit 2005 befindet sich sein Gedenkmuseum im Fatezh-Haus, in dem der Komponist geboren wurde.

Kreativität George Sviridov

Im Gegensatz zu seinem Lehrer und Idol, D.D. SchostakowitschGeorgij Wassiljewitsch war keineswegs ein "Wunderkind". Aus der Biographie von Sviridov erfahren wir, dass seine ersten Kompositionen von 1934 bis 1935 stammen - dies sind Stücke für Klavier und Romanzen nach A.S. Puschkin. Der große Dichter wird für viele Jahre ein Gefährte des Komponisten sein. Es ist Musik zu Puschkin "Schneestürme"wird das berühmteste seiner Werke. Sie wird auch seine" Falle "- keine späteren Aufsätze wurden so oft aufgeführt, es waren ihre Zuhörer, die es vorzogen.

Für den Komponisten, der sich zu klassischen Musikformen bekennt, war die Wahl der kreativen Hauptrichtung auch unkonventionell - Vokalmusik, Lied, Romantik. Obwohl beide Sonaten und das Klaviertrio mit dem Stalin-Preis ausgezeichnet wurden, wurden Musik für dramatische Darbietungen und sogar eine einzige Symphonie geschrieben. Das Leben eines 19-jährigen Komponistenanfängers wurde jedoch geändert Puschkin-Romanzen. Sviridov schrieb sie beide in einer lauten Herberge einer Musikfachschule und in seinem Haus, krank und hungrig in Petersburg, gestärkt und gestreichelt von mütterlicher Wärme in Kursk. Romanzen wurden sofort veröffentlicht, und im Jahr des 100. Todestages des Dichters traten viele herausragende Sänger auf.

Der Komponist wurde von Dichtern der ersten Größenordnung inspiriert - Lermontov, Tyutchev, Pasternak, R. Burns, Shakespeare. Er legte die Musik und die Silbe von Mayakovsky und sogar die Prosa von Gogol auf. Vielleicht am meisten geliebt und ihm nahe standen Sergei Yesenin und Alexander Blok. Ausgehend vom Gesangszyklus "Ich habe einen bäuerlichen Vater"und das vokale symphonische Gedicht"In Erinnerung an S.A. Yesenin"Sviridov, der 1956 geschrieben wurde, verwendet ständig Esenins Gedichte, um seine Werke zu schaffen. Fast genauso oft spricht er die Gedichte von Blok an, den er als Propheten seines Landes betrachtete. Unter den Werken:"Stimme aus dem Chor"Schleife"Petersburger Lieder", Kantate"Nachtwolken"und das letzte groß angelegte Werk, dessen Entstehung 20 Jahre dauerte - ein Gesangsgedicht"PetersburgDer Komponist beendete das Werk in dem Wissen, dass er seine Uraufführung dem jungen Bariton D. Hvorostovsky anvertrauen würde. Die Uraufführung fand 1995 in London statt. 1996–2004 veröffentlichte der Sänger zwei CDs mit Werken von Sviridov. Viele Jahre lang war die Sviridov-Muse Bei mehreren Liebeskonzerten, bei denen der Komponist den Sänger persönlich begleitete, wurden Schallplatten aufgenommen.

Chormusik war eine bemerkenswerte Richtung von Sviridovs Kreativität. Dies und "Fünf Chöre für die Worte russischer Dichter"und Kantate"Kursk Lieder"basierend auf folkloristischen Quellen, ausgezeichnet mit dem Staatspreis und dem berühmtesten"Puschkins KranzDer Autor beschrieb das Genre dieses Werks als ein Chorkonzert: Der Kranz ist eines der Symbole des Lebens selbst mit seinem Zyklus von Jahreszeiten, Zyklen von Geburt und Tod. In ihm sind Gedanken und Gefühle, äußerlich und innerlich. Aus dem schöpferischen Erbe des Dichters wählte Sviridov 10 Gedichte - geschrieben zu unterschiedlichen zeiten, von 1814 bis 1836, von verschiedenen themen, stimmungen, bekannt und fast vergessen.jeder teil des konzerts, der sich nach dem poetischen grundprinzip richtet, hat seinen eigenen klang.der autor ist nicht auf den chor beschränkt, er führt ein instrumental ein Die Begleitung, die Glocken, verwendet den Klang des zweiten Kammerchors.

In den Jahren 1958-1959 schafft Sviridov ein Siebenfaches "Erbärmliches Oratorium"Verse von V. Mayakovsky. Dieses Werk wurde zum Symbol für eine neue Etappe im Leben des Komponisten. Das Oratorium war für viele ungewöhnlich - eine literarische Quelle (immerhin galt Mayakovskys Dichtung als antimusikalisch), eine erweiterte Komposition aus Orchester und Chor, eine mutige musikalische Form. Das Werk wurde mit dem Lenin-Preis ausgezeichnet.

Mit seltenen Ausnahmen wie Kantate "Ode an Lenin"Nach den Worten von R. Rozhdestvensky hat Swiridow seine Berufung nicht geändert - über Russland, seine Menschen, Natur, Kultur und Spiritualität zu singen. Eines der letzten Werke des Meisters war die Chorkomposition" Hymnen und Gebete ", die über die Themen der Psalmen Davids geschrieben wurde.

Musik Sviridov im Kino

Seit 1940 arbeitete George Vasilyevich 12 Mal für das Kino. Die Musik für die beiden Filme übertraf den Ruhm der Bilder. 1964 drehte Vladimir Basov "The Snowstorm" nach der gleichnamigen Geschichte von Puschkin und bot Sviridov an, Musik zu schreiben. Es entstanden lyrische Melodien, die das patriarchalische Leben der Provinz Puschkin perfekt widerspiegeln. 1973 stellte der Komponist "Musikalische Illustrationen zur Geschichte von Puschkin" zusammenSchneesturm"Ein Jahr später erschien der Film" Time, Forward! "Über die Erbauer von Magnitka auf den Bildschirmen. Die besten Schauspieler ihrer Zeit spielten die Hauptrolle. Die Musik von Sviridov drückte lebhaft die Begeisterung und den emotionalen Aufschwung der sowjetischen Jugend aus.

Unter anderen Kinoarbeiten des Komponisten: "Rimsky-Korsakov" (1952), "Resurrection" (1961), "Red Bells. Film 2. Ich sah die Geburt einer neuen Welt" (1982). 1981 wurde die Operette "Lichter" gedreht (der Film "Es war hinter dem Narva-Tor").

Sviridovs Musik wird selten in Filmmusik verwendet. Einer der wenigen kann genannt werden: "Oil of Lorenzo" (1992), "The Dead Is Coming" (1995), "Tanner Hall" (2009).

Seine Hauptform der Kreativität George Sviridov wählte ein Lied. Er ließ sich von dem, was die Menschen leben, inspirieren und glaubte, dass Kunst einfach und klar sein sollte. Als religiöser Mann erinnerte er sich daran, dass es zuerst ein Wort gab. Das ist vor allem das Wort Komponist. Deshalb widmete er sein Leben der Kombination von Worten und Musik. Heute, zwei Jahrzehnte nach dem Tod des Schöpfers, lebt seine Musik immer noch - populär, relevant und von den Zuhörern gefordert.