P.I. Tschaikowsky "Italian Capriccio": Geschichte, Video, Inhalt, interessante Fakten

P.I. Tschaikowsky "Italienischer Capriccio"

Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowski ist ein brillanter russischer Komponist, dessen Werke heute auf der ganzen Welt bewundert werden. Das große Verdienst des hervorragenden Meisters ist, dass er es mit seiner Arbeit geschafft hat, die nationale Musikkunst auf eine unerreichbare Höhe zu heben. Peter Ilyich schrieb seine Kompositionen in verschiedenen musikalischen Genres, von kleinen Klavierspielen, Vokalminiaturen bis hin zu beeindruckenden Werken wie Opern, die Ballette und Symphonien. Jede Idee des großen Tschaikowskis hatte ihr eigenes Schicksal, und nicht alle Werke des Komponisten wurden sofort gewürdigt. Zum Beispiel hat die Geschichte von "Italian Capriccio" - ein Werk, das heute sehr beliebt ist - auch nicht ganz reibungslos begonnen.

Geschichte der Schöpfung

In jener Zeit, in der Tschaikowskys Biographen als "Jahre des Wanderns" bezeichnet wurden, reiste Pjotr ​​Iljitsch viel und bereiste verschiedene europäische Städte. Im Winter 1979 führte ihn der Wanderweg nach Rom. Der Maestro lernte die Sehenswürdigkeiten der Stadt und ihrer Vororte kennen, studierte die Meisterwerke der italienischen Kunst und Architektur und besuchte viele einzigartige und schöne Orte. Er besuchte die Kathedrale auf dem Capitol Hill in der Kathedrale von St. Paul, das Kolosseum und die Sixtinische Kapelle im Vatikan. Alles, was er sah, hinterließ beim Komponisten begeisterte Eindrücke, doch besonders beeindruckten ihn die Skulpturen von Michelangelo und die Gemälde von Raffael. Ein weiteres Ereignis, das zu dieser Zeit in Rom stattfand, ist in die Seele des Meisters eingedrungen und hat unauslöschliche Spuren hinterlassen - dies ist der berühmte römische Karneval mit seinem kochenden Spaß, den Tanzmelodien und den farbenfrohen Prozessionen.

Die italienische Hauptstadt, die antike Größe und unermüdliches Leben miteinander verband, begeisterte Pjotr ​​Iljitsch so sehr, dass er den Wunsch hatte, Musik zu schreiben, die alles, was er während einer Italienreise gesehen hatte, anschaulich widerspiegelte. Der Komponist machte sich unverzüglich an die Arbeit an einem neuen Werk. Er nahm einige der Themen aus den Musiksammlungen und schrieb andere aus der Erinnerung, die er auf der Straße selbst hörte. Anfang Februar wurde "Italian Capriccio", und so nannte Tschaikowsky sein neues Gehirnkind, als Entwurf fertiggestellt. Er schob die Instrumentierung bis zum Frühjahr auf, weil er dies vorhatte und in einer ruhigen Atmosphäre in seine Heimat zurückkehrte. Und so geschah es: Mitte Mai, als er mit seiner geliebten Schwester Alexandra in Kamenka war, beendete der Maestro die Arbeit an seiner neuen Komposition.

Die fast zeitgleiche Uraufführung des italienischen Capriccio mit einer Differenz von nur wenigen Tagen fand zu Beginn des Winters desselben Jahres 1880 in Moskau und dann in St. Petersburg statt. Die Moskauer spielten fröhliche Musik mit italienischem Flair unter der Leitung von Eduard Napravnik, und Nikolai Rubinstein leitete das Orchester bei einem Konzert in der Hauptstadt. Trotz der hervorragenden Akzeptanz der neuen Komposition in der Öffentlichkeit war die Reaktion der Musikkritiker auf ihn sehr umstritten, was den Autor sehr verärgerte.

Interessante Fakten

  • Das Wort capriccio in der wörtlichen Übersetzung aus dem Italienischen bedeutet eine Laune oder eine Laune, kommt in der musikalischen Terminologie häufig vor. Normalerweise bezeichnen Komponisten ihre Kompositionen als solche, die nicht an die Grenzen der Form gebunden sind und einen sehr skurrilen Charakter haben. Der berühmteste "Capriccio", so ein herausragender Maestro wie Felix Mendelsohn ("Capriccio für Klavier und Orchester"), Michail Glinka ("Capriccio auf dem Aragon Jota"), Nikolai Rimsky-Korsakov ("Spanisch Capriccio"), Igor Strawinsky ("Capriccio für Klavier und Orchester").
  • Peter Iljitsch widmete seine Werke gerne jenen Menschen, die er besonders schätzte und respektierte. Auf dem italienischen Capriccio schrieb er eine Ehrenschrift mit dem Namen Karl Juljewitsch Davydow - ein talentierter russischer Komponist, Cellist und bemerkenswerter Organisator, der von 1876 bis 1887 das St. Petersburger Konservatorium leitete.
  • Die Eindrücke der Italienreise von Peter Ilyich waren so großartig, dass er dies in seiner Musik bis ins kleinste Detail reflektieren wollte. Das Fanfaren-Signal, mit dem Capriccio beginnt, ertönt beispielsweise täglich abends in der Kürassier-Kaserne in unmittelbarer Nähe des Hotels, in dem der Komponist während seiner Reise gewohnt hat.
  • Die Uraufführung des italienischen Capriccio im Dezember 1880 wurde vom Publikum mit Begeisterung aufgenommen. Aus den Artikeln, die Kritiker nach der Uraufführung veröffentlichten, erfuhr der Komponist jedoch, dass sein neues Werk keinen künstlerischen Wert hat und eher für Gartenkonzerte geeignet ist.
  • Die helle Musik des "italienischen Capriccio" konnte nicht anders, als die Choreografen zu verführen. Olga Genrikhovna Jordan, eine talentierte Ballerina und Choreografin, inszenierte 1945 auf der Bühne des Leningrader Maly-Opern- und Balletttheaters, das heute Mikhailovsky heißt, erfolgreich ein Einakter-Ballett zur Musik dieses Werks von Pjotr ​​Tschaikowsky.

Der Inhalt

Ursprünglich wollte Peter Iljitsch "Italienisches Capriccio" in Form von Fantasie schreiben - ein einteiliges Werk einer Form, die nicht an Rahmen gebunden ist. Ihre Struktur hätte auf dem Prinzip der kontinuierlichen Fortführung, also durch Entwicklung, beruhen müssen. Zu diesem Zweck verwendete der Komponist sechs verschiedene Themen, die sich natürlich gegenseitig ersetzen.

Die Einführung der Komposition beginnt mit einem Rekrutierungs-Fanfare-Motiv, gespielt von Rohredann unterstützt durch den satten Klang aller Blasinstrumente. Das folgende lyrische Thema ist ein bisschen traurig. Gesang zur Begleitung heller Akkorde einer Gruppe von Kupferinstrumenten und Fagottes erfährt anschließend eine dynamische Entwicklung, wird äußerst aufgeregt und führt zum Zeitpunkt des Höhepunkts der Sektion beiläufig zu einem triumphierend klingenden Fanfarenmotiv.

Der zentrale Teil des "Capriccio" beginnt mit einer ausdrucksstarken und sanften Melodie, die in den dritten beiden sehr schön gesungen wird Oboevor dem hintergrund der ruckeligen begleitung Celli und Kontrabässe. Dann das Motiv, zuerst sanft von Pfeifen abgefangen, und dann Geigen entwickelt sich aktiv und führt zu einem hellen Höhepunkt. Danach erscheint sofort ein neues temperamentvolles, anmutiges Flugthema, begleitet von einer lebhaften Begleitung von Streichern, die sie mit einer ungewöhnlichen Note spielen, genannt "Saltando". Außerdem kehrt das vorher klingende lyrische Thema, das unauffällig die Erscheinung einer leichten und fröhlichen Tarantella vorbereitet, kurz zurück. Es gibt ein Bild von einem fröhlichen Nationalfeiertag, einem bunten Karneval. Die aktive Entwicklung des musikalischen Materials führt zum Höhepunkt des gesamten Werkes, in dem das Thema der Oboen wieder auftaucht. Aber jetzt, begleitet von Schlaginstrumenten, klingt es kraftvoll und feierlich.

Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowski nimmt in der Bewertung klassischer Komponisten zur Zeit den höchsten Platz ein. Seine Werke sind weltweit sehr beliebt und werden häufig in Konzerten, auf Fernsehbildschirmen und im Radio gehört. "Italienisches Capriccio ist eine dieser Kompositionen. Es ist vielleicht nicht das würdigste unter den Werken des großen Meisters, aber mit seiner Originalität und Brillanz fasziniert es die Zuhörer und tritt ausnahmslos in das Repertoire vieler berühmter Sinfonieorchester ein.

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